随园诗话&华夏书画艺术人物 | 工笔画家谢雯的艺术世界( 二 )

谢雯艺术作品欣赏

文章插图
《我的身体里早已大雪纷飞》尺寸:72cm×42cm 材料:绢本设色

文章插图
《我的身体里早已大雪纷飞》局部细节

文章插图
《我的身体里早已大雪纷飞》局部细节
楚楚伶貌婉婉身
文：张振宇
读谢雯画作，教我忆袁枚《随园诗话》中曰:女子之有文章，盖自天定之。
我逢其于七年多前。我因出借 63 件佳作于杭州举办的“百代风范——中国现代绘画艺术典藏大展”，谢雯时任《美术报》鉴藏版责编，我付应她一篇成稿结下友谊。再后一年多，其示我画作，我直言其从事文字工作可惜了，得以画笔描绘自我人生归向才真正精彩。其是否已谋定好自我的发展还是依我不得而知，晃眼数年，谢雯眼下的画艺趋高真使我着实动了容，想到《随园诗话》的曰说自是合情不过。纵观眼下国内工笔，像谢雯一样守住传统路子去求发展的艺术家占了绝大多数。工笔工笔，即是以工整之笔以就绘事。谢雯的过人在于皓腕下的线条刚性不失柔美;赋色雅致拒流俗;画面经营得贵气逼人，十足为认真审视古典之美和他人之短后想于当下和未来划定自身的高明成稿。旧日，我没少被问工笔画可还具发展的明天?我总回以“日日食前那碗白米饭为何我们永不弃不离!”人离饭不活，活离艺失趣;因而人自然会在平凡中去找哪些怕是微小的诗意。工笔画失却精妍不成图，就算白描皆属典型的借来粉黛写华滋。画人物如此，画山水、走兽飞禽、花草亦如此;只一个精工，粗笔细笔造就的都是精致。古往今来肯定地说画画的人们不是为此技的发展去画而是为心中的喜欢而画。我藏有唐宋至今历代各式工笔美图，如实讲若不极爱着只是画面的传神又或招展，藏的动力早荡然无存。古代的工笔让我倾心的是高不可攀的到位与悠哉，今人的工笔我佩服的是选择是一种美，画出画者自我的喜欢是可敬的尝试。人一但放弃活在当下不尽情努力生命真是可惜了，谢雯是一个努力活出高度的人，
笔下含情的女子催生我写下《楚楚伶貌婉婉身》之题只能说那一众佳人于我眼中被她画活了……
卢德卿之子张振宇 2019年12月19日笔于家中南窗下

文章插图
《浮生梦》系列之一尺寸:47cm×47cm 材料:绢本设色

文章插图
《浮生梦》系列之一局部细节
浏览着谢雯给我发来的各类作品，工笔人物创作、写意人物山水树石习作、书法以及摄影图像，联系到她平时的另一类喜好，诸如满世界的旅行、跑到国外听音乐会、看很小众的艺术电影……等等，我脑子闪出对她的定位:一个自由艺术家。像这样信马由缰式的艺术体验方式，在当下很多以画画为业的人当中显得有点另类。与其说是一种艺术追求，毋宁说是谢雯的一种艺术化生活方式。这其中功利的成份被过滤掉了，反而成为一种更贴近艺术的，自在而自洽的行为。当然,从成功学的角度来说，不每天从天黑画到天亮不专注于某个行业当或某种主题，甚至是不追逐主流美展或入会资格，这样的艺术方式和艺术态度是不是很 “二”?我估计谢雯的词典里可能没有“成功学”这三个字，不止是在艺术上，也包括生活上。所以，我不能在对谢雯的字画摄影以及种种作品提出所谓的“专家评价”了，事实上，她本身就是专家，她是她自己最好的评判标准。谢雯就这样，走在时而风雪交集，时而花瓣满径的小路上，偶尔会遇见一二陌客，但更多时候，是一个人的行旅……