喜剧|喜剧当道，四大天团横空出世( 二 ) 笑星|路线|艺术|麻花|四大|魏翔

2003年，开心麻花成立，最初以年末贺岁话剧的方式演出，后来变成全年演出。 2011年，开心麻花将话剧《乌龙山伯爵》的开场带至央视小品大赛，备受好评。 2012年至2014年，每年都有开心麻花的小品登上央视春晚，旗下沈腾、马丽、艾伦、常远等演员开始在全国走红。 2015年，《夏洛特烦恼》成为国庆档现象级电影，收获14.41亿人民币票房，开启了麻花帮的电影之路。同年，东方卫视《欢乐喜剧人》上线，开心麻花演员又登上综艺节目的舞台，热度越来越高。
笑果文化。艺术形式和艺人都更为年轻化，以脱口秀起家，向综艺节目延伸。代表人物有李诞、池子（已退）、王建国、庞博、何广智等等。

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2012年，东方卫视《今夜80后脱口秀》开播，台前是主持人王自健，台后是制片人叶烽以及撰稿团队的李诞、池子、王建国等人， 2014年李诞、叶烽作为合作人成立了笑果文化。 2017年年初，腾讯视频的《吐槽大会》开播，笑果天团开启了持续爆红路线。跟前面几个天团比起来，笑果文化还以综艺路线为主，《脱口秀大会》《奇葩说》《一年一度喜剧大赛》等人们综艺中，都有李诞和笑果其他成员的身影。
当然，搞笑艺人还有很多，有贾玲带领张小斐、许君聪的大碗娱乐，还有黄渤、大张伟、杨迪这样的“个体户” 。综合艺人数量、作品数量、火爆程度、商业化规模等多重因素，集体作战的这四大天团是圈内当之无愧的顶流。
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左手艺术右手资本
四大天团之所以成就今天的地位，其中很重要的一点是，实现了艺术和商业的平衡，甚至相互促进。撇开艺术谈商业，商业是无源之水，无本之木；撇开商业谈艺术，艺术也很容易半途而废、望梅止渴。
不论是从二人转、小品，还是相声、话剧、脱口秀等艺术门类起家，它们都积极破圈，并借助资本的力量投资、自制综艺、电影等等。从小屏幕到大银幕，从电视台到网络，他们的身影无处不在。
首先，他们都有线下剧场。本山团在全国有多家刘老根大舞台；德云社也在北京、哈尔滨、南京、济南等地拥有多个演出场所；开心麻花也在上海、天津、沈阳、深圳、广州等地建立自营剧场或者长期战略合作剧场；笑果文化除了自己的线下场馆“笑果工厂” ，也会在全国各地巡演。

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线下剧场对这种喜剧团体来说，有两个重要的价值。一是，可以创造持续性的收入，为团队的商业化运转提供基础；二是，线下与观众面对面的沟通交流，可以磨练演员，不断为团体培养、输送新鲜血液。
其次，他们都借助大的流量平台，实现大曝光。赵本山和开心麻花的小品通过央视平台走向全国，赵本山上了21届春晚，沈腾上过7次；郭德纲的相声最早是借助北京卫视让更多人知道，后来也登上央视舞台，虽然老郭只上过一次，但徒弟岳云鹏却上过5次。李诞是四大天团中唯一没上过央视春晚的，但也依托腾讯视频、爱奇艺这种顶级流量平台，实现破圈。
再次，他们都不断地破圈，从原本的领域像综艺节目、电影等领域渗透，占领更多屏幕，抢占用户更多时间。比如本山团拍的《乡村爱情故事》已经拍到第14季，刚刚于1月24日在优酷首播，这在中国电视剧史上，也算是个奇迹。仅2020年，本山的弟子们就拍出《兴风作浪》《这个保安有点彪》《笑盗江湖》《奉天往事》《一路不消停》等十几部电影。