家乡|深度观察|盘点联合导演模式,让“爆款”成日常( 二 )


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不过 , 与《长津湖》不同的是 , 《我和我的家乡》系列采用的是“拼盘式”联合执导模式 , 每个导演围绕电影主旨拍摄独立篇章 , 用7段普通人与祖国息息相关的动人故事 , 为用户娓娓道来这70年的风雨与喜悦 , 最后凝结成一部单元式电影 。 电影在初次上映之后便受到用户喜欢 , 新颖模式也引发全行业的瞩目和关注 。
家乡|深度观察|盘点联合导演模式,让“爆款”成日常
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2020年《我和我的家乡》 , 2021年《我和我的父辈》两部采用联合导演模式的国庆献礼片也乘胜追击 。 《我和我的家乡》以空间为轴 , 讲述祖国东西南北中五大地区的家乡故事 , 勾连起全民的家乡情怀 , 让每个人对家乡与祖国的骄傲自豪之情溢于言表 。 《我和我的父辈》则由吴京、章子怡、徐峥、沈腾四位执导 , 聚焦于每一个“小家”生命延续的故事 , 通过四个不同的时代 , 追忆时代下的集体回忆 , 诠释平凡而伟大的父母亲情 , 以及父母与子女间最深切的情感羁绊 。
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此外 , 单元式电影的最佳优势在于 , 只要集锦中的一个单元口碑不错 , 就能带动整体的票房上涨 , 拉动观众进入影院 。 国庆三部曲中的前两部分别斩获31.7亿、28.3亿票房 , 俨然成为前两年国庆档中最大赢家 。
在国庆三部曲的带动下 , 拼盘式导演这股风 , 也从电影吹向了更多的主旋律电视剧 。 这种联合创作的主旋律作品一般都是重大时间节点、重大事件催生的产物 。 时间紧、任务重 , 是这些作品创作中面临的主要困难 。 集中若干导演力量的拍摄模式将宏大的电影主题分解为若干小的单元 , 导演更容易掌控节奏 , 高效创作带来的短制作周期 , 完美解决了拍摄难题 。 博纳影业董事长于冬就曾表示过 , “如果一位导演拍摄有困难 , 我们就请两位导演甚至三位导演 , 努力用最好的资源搭建创作团队” 。
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赶在2021年十一前面世的献礼剧《功勋》《理想照耀中国》、抗疫剧《在一起》都是“拼盘”模式下的作品 。 电影部分进入创作期的还有抗疫题材的《勇敢的你》《没有一个春天不会来临》;致敬香港电影黄金时代的《七人乐队》等 , 在《我和我的祖国》的带动下 , 单元式电影这种创作模式正变得越来越普遍 。
资深导演监制+新人导演执导
撬动资本青睐与风格承袭的双赢模式
不过并不是所有的联合导演模式都能够共同署名 。 对于新人导演来说 , 如果和资深导演进行联合拍摄 , 那么影片的整体拍摄、风格运作等将会更多地由资深导演来把控 , 资深导演掌握关键话语权 。 所以我们会在很多电影中看到“资深导演监制+新人导演执导”的组合 。
这种模式有效利用了资深导演的经验和人脉、商业嗅觉 , 同时也充分发挥了新人导演的灵气和创意 。 资深导演把个人积累的品牌价值赋予新人导演 , 以此获得资本支持 。 新人导演所拍摄的优质作品则加快了他们个人品牌向市场输出优秀作品的频率 , 同时也拓宽了电影的多元化路径 。 这种模式在近年来成果斐然 , 成为一种可持续的、健康的发展模式 。