photoshop!数字绘画技术在绘画创作中的作用,以及对于传统绘画的传承与创新( 二 )


使用Painter 软件进行数字绘画创作需要更强的绘画功底,它完全模拟了真实绘画的各种画种的工具和纸张效果,例如水墨画、水彩画、油画等,实现了更加具有自由度的创作空间。
虽然笔刷,调色板和画布是虚拟的,但也需要绘画创作者掌握逐笔笔刷或调色刀的应用方式,并了解色轮和颜色混合以实现颜色和谐,具备传统绘画的创作能力。


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另外,加拿大Corel 公司针对苹果 i Pad 的 iOS 系统推出的 Procreate 是一款可以让 iPad的数字绘画效果媲美台式电脑画面软件的画板模拟软件工具,该软件界面设计简洁,自带18 种笔刷类型,同时可以导入 Photoshop 的各种笔刷配合iPad 的大尺寸屏幕和多点触摸感应功能能够表现出笔尖到笔锋的粗细和强弱变化。
从而在最大范围内模拟真实画笔在画布上的笔触效果以及油画颜料的厚度变化。通过将专业的绘图应用工具软件移植到了移动设备上面,在 iPad 上进行的数字绘画创作以更加人性化的设计效果使得绘画者像是拥有了自己的移动艺术工作室。
油画的色彩大多是使用浓稠、多油的颜料进行画面构建,并且现实油画创作过程中可以使用画笔或者刮刀调色后进行负压和多层涂抹,因此数字绘画软件对于油画笔触般立体效果的呈现往往是数字绘画作品中展现真实感与质感的关键。


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而在现实的油画创作过程中,画布材料、颜料的流动以及混合效果等诸多因素都会影响油画最终呈现出的效果。将使用Procreate 临摹的《康达威斯的小姐》与原作进行对比可以发现,数字绘画在对于画面真实质感的虚拟呈现方面仍然具有一些差距。
作为20 世纪一种新兴的艺术形式,利用数字技术进行的绘画创作已经逐渐被接受为一种基于数字媒介的艺术创作形式。与从 15 世纪起的传统油画的发展历程相比,数字绘画到如今才经历了短短五六十年。
而到进入 21 世纪,数字绘画则进入了前所未有的繁荣阶段,既在商业应用方面创造了重要的经济价值,又不断改善了数字绘画创作自身的艺术性质。但与传统绘画创作相比,基于数字绘画技术的绘画创作的画面质感和原创能力仍然存在不足,制约了数字绘画作品的艺术性,这也是目前数字绘画发展面临的主要挑战。


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二、数字绘画对于传统绘画的传承与创新
绘画艺术具有丰富多样的表现形式,同时与每个时代的文化积累、习俗和美学概念紧密相连。在数字绘画中,计算机被用作一个富有创造性的绘画创作平台,但其艺术价值的核心仍然是传统绘画。因此,对于传统绘画的本质的继承性,是基于数字技术的绘画创作的最直接、最重要的艺术特征。
第一,数字绘画继承了传统绘画的美学概念。虽然计算机为绘画创作者自由想象和发展提供了一个数字绘画平台,但数字绘画始终是基于传统绘画的视角、结构、光和影、构图和模型,数字绘画的审美特征都源于绘画本身的技法特征,把握传统绘画的艺术审美是创作数字绘画作品的基础。


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第二,同时,数字绘画创作必须与社会的绘画审美观念相匹配,才能最大化发挥其应有的艺术作用,展示它的活力。数字绘画继承了传统绘画的创作技巧。优秀的数字绘画创作者不仅要熟练掌握软件,还要精通传统绘画技术,这些都是数字绘画创作的基础和前提。