Rubens|李汉松｜音乐剧《冥界》：地狱城与乌托邦( 二 ) 女子|Rubens|汉松|欧律|狄克|玛丽

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音乐剧《冥界》海报

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音乐剧《冥界》剧照
遥知香魂堕火窟，奥菲斯徒步下地狱，以歌声感化万千厉鬼。他也经历了短暂的精神危机。听说一切都不会改变：“唱歌徒劳无益，不论多么可怜。 ”他诘问自己：“被打压、遭背叛，再让人家告诉自己：什么都不会变？永远如此？”既然晓得湍流的方向， “何以还忤逆常规……何以还逆流泅水？”“何必淌水，汗流浃背？”如果注定徒劳，如果现存制度的不正义是历史上的必然， “为何还要斗争？”但他终于投入斗争，他的革命之歌回暖了地府冰冷的魂灵。
而《冥界》中的冥王不只是一位压迫劳工的大工业资本家，更是社会关系异化的受害者。的确，他为富不仁地抱怨下层人民：“你施舍他们一片，他们却欲求不满；你指给他们一道缝线，他们会拆掉整个墙垣。 ”但他也意识到了自己精神世界的干枯，甚至是艺术对政治压迫的颠覆：“你若侧耳聆听，王国便‘忽喇喇似大厦倾’……一曲亡国。 ”冥王自己呢？在冥界这样一个失去自然社会性的僵硬世界，他与曾经的爱侣珀耳塞福涅也同床异梦，渐行渐远。而奥菲斯穿透了冥界的城墙，像孙悟空一样大闹阴司，但他不是“轮着棒” ，而是“唱着歌” 。音乐触动人性意识，艺术激发政治想象：除了眼前的苟且卑微，还有什么可供替代的生活方式？这种艺术的穿透力打破了坚固的幽冥城墙——不是隔墙有耳，而是“墙也有耳”——也打破了多数受压迫者内化了的理所当然：在僵尸的世界里，他们已经对丧心病狂习以为常，但现在，他们开始怀疑。冥王颇有先见之明。当人民开始怀疑——除了维持现状，是否尚有其他可能？必须如此，还是别有所求？我是否可以追求？——地府的根本逻辑便已然颠覆了。但异化现象蔓延全部阶层，不只是直观上受到压迫的一方。资本家早已不再用皮鞭支配工人，但工人和资本家同时受到资本的支配。冥王表面上支配着地府，实则被这一令人窒息的空间支配。聆听着奥菲斯的歌声，冥王自己也在艺术中得到了解放。他和珀耳塞福涅重燃爱火，翩然起舞。
但冥界秩序不能朝令夕改，经济利益根深蒂固，尽管与这些激励结构纠葛不清的权威体系正在摇摇欲坠。冥王耳根虽软，悲悯众生，终究难以自断心脉。作为一位老年成功人士，他不愿铤而走险， “旧邦”不愿“维新” ，旧制度的产物也不会革命。终于，这位与工人周旋多年的组织经济学实践者决定，此次仍由契约解决矛盾：奥菲斯可以带领苦力们走出地府——但他一旦回头张望，便前功尽弃，只能改良但不能被推翻的异化关系便会成为“永恒的、铁的、伟大的规律” 。在希腊神话中，奥菲斯一路听不见、看不见，最后疑窦渐生，终于顾身。然而在音乐剧《冥界》中，奥菲斯是位“穷孩子” ，缺少了乐神之子的光环，从踏上征程的第一步起，便开始怀疑自己：我是谁？我有何德何能，配为先锋党，领着人民重获解放？革命潜能怎能如此轻启？旧势力怎能善罢甘休？唾手可得的乌托邦，怎么可能实现在我们身上？终于，在革命者怀疑革命的声音中，他转了身，革命宣告失败。
信使赫耳墨斯登场，悠悠道来：“这是个古老的歌谣，这是个悲伤的歌谣……但我们仍然咏唱；知道结局如何，但依旧再唱。 ”——万一下次的结局不再一样？同样是旁白回溯历史，这段话不像音乐剧《巴黎圣母院》旁白回忆“大教堂时代”那样宏伟凄凉，但却恬淡地回归了日常。明知英雄悲而悲之，这是庶民的英勇。而奥菲斯的奉献是， “不论目前的现状，让你看清世界还可以是怎样” 。诸神使者问观众：“你能看见吗？你能听见吗？”这趟地狱镇和乌托邦之间的列车， “它可是来了？可是朝着这里而来？”此时，市井气息的灯光和音乐慢慢复苏，观众仿佛经历了漫长时间，故事也已积起了灰尘，而灵魂的裂口似已愈合。在同样基于奥菲斯与欧律狄克神话的巴西电影《黑色奥菲尔》（ Orfeu Negro）末尾，两个孩子坚信是奥菲尔的吉他每天清晨唤起了太阳。他们捡起了那把吉他，为了旭日重升，弹了起来。一个女孩采了一朵花，三人起舞。这大约是异曲同工的罢。英雄没落，歌声回归寻常人家。正如冥界国母珀耳塞福涅所言：即便人间的确该亡，但在那之后，大地再焕新生，太阳依旧升起。