华喦|清朝中期华喦三十四幅精品绘画作品赏析( 五 ) 花鸟画|陈洪绶|恽寿平|山水画

华喦长于花鸟画创作，尤重写生，所绘的形象生动多姿。其用枯笔干墨淡彩，敷色鲜嫩不腻，别树一帜，对清中叶以后的花鸟画影响甚大。此图工写结合，花叶俏丽多姿，以没骨法表现，构图新颖，设色活泼，于浓淡之间将色调和谐统一，极富笔墨情趣。
自题：“明月全无色，临风自有香。戊辰春三月，新罗山人写并题” 。钤“华喦”（白文方印）、“布衣生”（朱文圆印）、“离垢”（白文方印）。鉴藏印：“馀斋”（朱文方印）、“馀庆堂印”（白文方印）。
清朝中期华喦《晴霞飞鸟图》赏析

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《晴霞飞鸟图》扇页，清，华喦绘，纸本，设色，纵17.3厘米，横50.3厘米。北京故宫博物院藏。
扇页有自题：“写得一缕晴霞傍鸟飞。为凤川先生雅鉴。新罗山人。”钤“华喦”白方印。
图绘老者悠然树下，目送飞鹤的景象。全图构思巧妙，作为画作主角之一的仙鹤，并没有占据画幅的主要位置，加以重点表现，而是被画到了扇面的左上侧，几乎出于画幅之外。它被关注，完全是通过老者专注的仰视目光，无形的目光穿越空白的画面，将鹤与老者成功地联系在了一起，由此可见作者在人物的体态、眼神的刻画上，已达到了以形传神的佳境。
此图没有年款，但是从所绘人物介于工笔与减笔写意之间的疏笔体画风上推断，应是华喦晚年之作。华喦晚年在宗法陈洪绶、仇英及宋人笔墨的基础上，又吸收了马和之“蚂蟥描”和“兰叶描”的线描法，画风自此一变为疏放的简笔，具有松秀、含蓄之美。
清朝中期华喦《白描仕女画》赏析

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《白描仕女画》轴，清，华嵒绘，绢本，墨笔，纵82厘米，横32.2厘米。北京故宫博物院藏。
署款：“临汀华嵒。”下钤“华嵒”印1方。
此图绘一端庄文弱的女子，低头垂目，双手笼袖，侧身坐于藤木秀榻上。侍女手捧书函正急步送上前来。此幅属小景致人物画，没有繁复的情节和深刻的创作思想，只是侧重于展示女性的外在形象美。构图奇巧，画幅的上半部没有一笔字画涂抹，人物及款题均置于下半部。大面积的空白位于人物的上方，扩展了人物上部的空间，同时又以“此时无声胜有声”的暇想意境充实了画面。此外，上半部无笔墨的空旷亦与细笔白描人物简洁的笔风相吻合，有助于突出主体人物。图中女子尖下颚，瓜子脸，面貌秀美俊俏，细眉长目间暗含凄婉惆怅之情。颈部修长，双肩下溜，呈现出“弱不禁风”的体态，体现了清中期文人画家于仕女画上追求“美女一根钉”的“病态美”的审美取向。
华嵒的人物画大体有三种风貌，早期宗法宋李公麟，画风严谨，造型准确写实。中年以后效法明陈洪绶及其传派，人物有所变形，注重画面的装饰效果。晚年博取众家所长，形成自己形神兼备、既写实又具韵味的笔墨风格。此图当属其早期仕女画的代表作。
清朝中期华喦《寒驼残雪图》赏析

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《寒驼残雪图》轴，清，华喦绘，纸本，设色，纵139.7厘米，横58.4厘米。北京故宫博物院藏。
本幅左上自题：“老驼寒啮三更月，残雪新开一雁天。乾隆丙寅春朝新罗山人写于晴香暖翠之阁并题句。”钤“华嵒”、“秋岳”白文印。鉴藏印有：“关氏世家子孙永保”、“关氏松雪斋珍藏图书”朱文印，“存平兰艾之间”白文印等。