杜琪峰|保持通话人非天若有情亦老( 二 )


香港有个胖胖的导演叫王晶 , 估计很多人都知道 , 但提起他的父亲王天林 , 知道的可能就不多了 。 事实上王天林可谓香港影视界的“大佬” , 家喻户晓的83版电视剧《射雕英雄传》即出自他手 , 杜琪峰、林岭东等更是他的徒弟 。
《天若有情》是陈木胜导演生涯的一个起点 , 他说:“感谢杜琪峰先生给我这次机会 , 从此我的电影生命开始了 。 ”
香港最让人放心的导演
陈木胜才拍完诙谐、温情的《宝贝计划》 , 就去拍了枪林弹雨的《男儿本色》 。 当时他笑着解释说拍摄《宝贝计划》后 , 投资者纷纷抱怨 , 说电影里的动作场面不够多 , “我发脾气了 , 决定要拍一部彻底的动作片 。 ”
动作不多场面不火爆 , 那还能是陈木胜电影吗?答案是不能 , 因为在那时 , 陈木胜电影=火爆的动作警匪片 。
陈木胜生前接受采访时坦陈自己是个商业导演 , 不是艺术家 , “我拍电影的时候要考虑到对投资方有一个交代 , 不能让观众没法接受 。 首先把自己的要求和定位搞清楚 , 放在那个框架里做 。 拍电影很辛苦 , 我自己不放松的话 , 效果不会好 , 我有这样的感受 。 其实干活跟做人一样 , 你太紧的话 , 你不知道自己要什么 。 你只要把故事做好 , 享受你做的事情 。 ”
陈木胜曾笑说自己很“贪心” , 在拍摄时总是想多拍、多尝试 , “我觉得我们的动作片还有进步的空间 , 还可以拍得更好 , 我用我们的手法 , 用有限的资源去拍好一个题材 , 让观众能够喜欢 。 ”
对于动作片如何创新 , 陈木胜认为 , 其实不需要过多去颠覆传统 , 重点是要先把“戏”讲好 , 再根据戏去设计动作 , 才能拍出动作片应该有的样子 。 对于动作片追求“场面越大越震撼” , 陈木胜并不认同 , 他表示 , 爆炸场面并非是这次的火球直径比上次的大 , 就说明比上次拍得好 , “其实每个爆破镜头是否合情合理才是最重要的 , 不能为了爆炸而爆炸 。 拍电影首先是质量 , 其次是你拍摄电影的初衷 。 ”
让观众看到自己内心想表达的东西
陈木胜将《冲锋队之怒火街头》《双雄》视为创作生涯的两个重要转折点 , “因为《冲锋队之怒火街头》之前我还没有想过去创作 , 这部影片对我来说具有蛮好的发展意义 。 那时候我开始想 , 自己应该做什么样的电影 , 不单单是为了娱乐 , 还要从人性、风格等角度出发” , 而“创作上完全自由 , 是从电影《双雄》开始的 , 我清楚地知道自己在电影里追求什么 , 所以《双雄》是我导演创作生涯的一次很大的改变” 。
拍《新警察故事》前 , 成龙正处于低谷期 , 在好莱坞“水土不服”、票房失利、评价渐低 , 结果陈木胜的《新警察故事》让成龙“王者归来” , 以前成龙在《警察故事》系列中是无敌的超级英雄 , 威风八面 , 但《新警察故事》中的成龙成了悲情英雄 , 他有了许多文戏、感情戏、内心戏 。 这部电影非常成功 , 还让谢霆锋的“拼命三郎”形象更为深入人心 , 吴彦祖的反派形象令人印象深刻 。
《三岔口》《扫毒》《危城》中 , 陈木胜试图更大程度地讲述人性 , 在讲述《三岔口》时 , 他说:“跟我从前的动作片不太一样 , 当然也有动作 , 不过再说深一点 。 每个人背后都有一个故事 , 因为中心的主题是三岔口 , 你站在三岔口的时候选择哪一条路 , 人生有很多选择 , 走错一条路就会遗憾 , 可能走不回头 。 虽然戏是一个警匪片 , 但主人公都有一个三岔口 , 他们有选择错的 , 有选择对的 , 有站在三岔口十年不动人生没有活力的 。 作为一名导演最重要的就是通过一个题材一部电影 , 让观众看到自己内心想表达的东西 。 ”