内地|007回归，但年轻人已经不爱好莱坞了( 二 ) 电影|市场|李响|系列|复仇者联

好莱坞的整体创作进入疲软期，正在成为共识。
影评人莉莉提到，对比同一系列电影，好莱坞大片已经进入生长周期曲线的低谷，一个很重要的原因是，好莱坞影视工业模块化更注重开发续集、经典IP翻拍，导致综合水平质量在下降，这是一个不可避免的过程。
另外，在莉莉看来，除了展示视效，像迪士尼合家欢的设定在一定程度上决定了不会做内容的深度挖掘。今年爆火的迪斯尼玩偶“玲娜贝儿”更是无内容故事支撑，直接靠外形走红。
同时，国人对好莱坞电影的情感也变得微妙。
一方面，国产电影在增强内功。 “对于中国观众来讲，选择在增多。 ”李响说，这是好莱坞电影在国内影响力下滑最重要的原因。往前看十年，国产制作工业体系与好莱坞差距很大，而现在国内国产片的水平的确有在提高，每年还会出现一些黑马电影，挤压好莱坞的市场空间。
目前，在中国电影票房总榜单上，只有2019年上映的《复仇者联盟4》进入前十榜单中。国产电影《战狼2》《你好，李焕英》《哪吒之魔童降世》《流浪地球》，再加上今年国庆档爆火的《长津湖》，稳稳占据国内票房排行榜前列。
《复仇者联盟4》海报
在感知到国内观众对好莱坞大片显现疲态之外，一位行业人士感叹，国内观众对好莱坞的美式个人英雄主义叙事，也开始不再推崇，甚至开始质疑。李响说，这种思潮的出现不能量化成对票房的实际影响，但不可忽视。
借用知乎网友“电影榨汁”的观点，年轻观众仍旧是当下观影的主体，当年的70后、80后、90后等早期观众，正处于国内经济转型的变革时代，当时国产大片少，对好莱坞大片有新鲜感， “但现在， 90后中后期和00后为主的年轻群体，从出生就生活在各种视觉特效的环境中，对大片里的东西见怪不怪。刺激不到他们，也就没什么消费欲望。 ”
好莱坞舍不得国内市场这块蛋糕，并非没有动作。
早在2017年，国外就有报道称，好莱坞正在取悦中国市场。最主要的方式是融入中国元素，邀请中国演员出演，甚至出现了“中国特供” 。《变形金刚4》里，国内上映的版本里，有艺人韩庚的几秒镜头，这是原版中没有的。
这也存在在情节设置里。在2015年上线的《火星救援》中，剧情设定中国挽救了马特·达蒙，被视为是对中国的示好。随后，马特·达蒙的确出现在张艺谋导演的《长城》影片中。
花心思在中国元素上，但真正在内容上下的功夫，诚意的确不算高。最直接的例子，《花木兰》豆瓣评分仅4.9 ，票房仅2.8亿，成绩与这一大IP不相称。
国外有媒体直言，在中国，好莱坞正被国产电影淘汰。
好莱坞大片会成为过去式吗？
回顾过去，从1994年第一部好莱坞大片进入中国内地之后，就占据国内票房的绝对主力。
根据电影口袋君数据整理，在2012年到2014年期间，好莱坞内地年票房占国内总票房的五成。李响说，那时国内电影票房冠军，一度靠好莱坞大片来拉动。
转折发生在2015年前后，当年，《捉妖记》票房24.21亿，仅比当年的榜首《速度与激情7》低0.05亿，在当年票房榜前二十里，仅有7部为好莱坞大片。
《速度与激情7》海报
“电影院有它的独特性，和在家看是完全两个概念。无论是情怀还是影响力，对于院线来说，好莱坞的基本盘依然占据优势。 ”李响表示。
这是因为好莱坞视效在电影院里能相得益彰。陈仁提到，很多好莱坞拍的战争片能让他有身临其境的感受，《决战中途岛》上映后，他还专门去电影院刷了5遍。好莱坞的工业模式，的确是为电影院而生的。