含简介以及赏析 莫奈十大名画盘点( 三 )


为了尽可能在相同的日照下作画,有时画家不得不停下来等待时机 。为了突出四位美丽的浅色着装女性,使之更显华丽,画面上使用了大量的浓绿色,尤其是眼前坐在地上展开白色裙子、手持遮阳伞的女人,在她的身上既有林间射入的阳光,又有树木的阴影,的确是真实的再现 。作品虽然相当的新颖,但未被1867年的沙龙选中 。
“穿绿衣的女子(卡美伊)”是在画室里完成的人物画;“圣·热尔梅娜·欧泽华教堂”是在外光下画成的风景画 。《花园里的女人们》一画把这两种观察方法结合起来了 。这里的画面基本上是根据一幅照片安排的,这说明莫奈并不介意使构图服从了自然景物的偶然性 。照片本来也该使莫奈想到空间的深远效果的,然而 , 莫奈对此也并未介意 。使他感兴趣的仅仅是平面和色彩对比而已 。正因为这幅画的人物没有立体感和起伏,色彩才能在这里大放其光彩和充分显示其多样性 。妇女衣裙上的花饰,草坪上的鲜花,突出在大片浓绿之中的叶子 , 从树叶的空隙之间透露出来的天空,穿透阴影的光线,这一切造成了一幅色彩妍丽的镶嵌画的效果 。但这幅油画缺乏色调效果:光线和阴影落在了人物所占据的同一个平面上,因此,光线不能渗透人体,不能成为形的实体 。大片固有色起了过多的作用 。所有这些合在一起,与其说是真实表现了所见的事物,不如说是一种公式,但这种公式正是一个空前大胆的纲领 。这一纲领的公式化一旦消失,光线便将渗入中间调子,生命也将渗透每一个笔触 , 而整体的统一也就将要形成,那时,艺术就会变得花团锦簇,印象主义就要完全成熟了 。
7、海滨公园打伞的女子

含简介以及赏析 莫奈十大名画盘点

文章插图
赏析:
这幅画构图偏上,左侧的小男孩与打伞的妇女形成了一个三角构图,起到平衡画面的作用 。以绿 , 蓝 , 褐为主色调,色彩清新明快 , 人物的衣服颜色与背景统一,看不到明确的阴影与轮廓线 , 笔触大胆随意,裙摆与草的走向充满动感 。
整个画面给人的感觉是朦胧的梦中场景 , 作者用大小比例及覆盖遮挡的方法巧妙的区分了妇女 , 小孩,天空的空间关系 , 表达的很到位 。他已很好地捕捉光影和画中的瞬间印象感觉 。画中女人面部和上半身都用上较暗的色彩,表明是处于阳伞的阴影之下,而整个阳伞、面部、衣裙和草地上的阴影区,与女人衣裙上向光一面的光影形成对比(小儿子方面也一样),女人摆动的头巾和长裙上的绉褶也加强了画面的动感 。
莫奈比任何画家更着重于捕捉一瞬即逝的景象,并不注意物体本身的轮廓 。他说:“光是画中的主角 。”他又描述如何努力去画“空气的美……但这是不可能的.”莫奈毕生致力绘画那些不能画的东西,这幅画里天空中有浮云掠过,我们几乎可以感觉到那吹送浮云的微风 。
1875年 , 这一幅画作,实际上是莫奈所有关于卡美伊的画作中最广为人知的一幅 。当时的莫奈,大概也处在人生最“惬意”的时候,娇妻幼子 , 年富力强,事业虽算不上成功,但一直在朝着非常有希望的方向前行,生活虽然不富足,但是压力也没有很大,所以这一时期莫奈的画作无一例外都满是阳光、鲜花,生气和活力 。事物的发展,似乎总喜欢和大家开开玩笑,今天,你的生活一帆风顺,你大概会觉得,也许能一直这样下去,可是突然间就有了变化,出现坎坷倒不说,痛苦的是有时候往往会一下子变得很惨 。谁又能想到 , 画面中这位阳光灿烂的年轻女子,仅仅四年后,会突然因为疾病失掉了生命 , 命运就是喜欢这样折磨人 。所以说,作为芸芸众生中最微不足道的一个,我们每个人或者都应该更多一些忧患意识 , 当你觉得幸福、甚至平淡的时候,多想想人生中可能会出现的坎坷与不幸,也许你对当下的幸福感受就会更深一些 。说是这样说 , 可谁又真能当着春天的迷醉时,想得起及时挪走梯子,从而把春风留在人生的房顶呢?