双年展|在武汉,看世界艺术的碰撞( 二 )


我将在策展中运用具有探索性的最新美术成果 , 通过具有个性与特色的艺术展品 , 以对比性、交融性、汇聚性、综合性的呈现 , 有机展示武汉的文化和艺术 。
参展作品将多是艺术家近年来的精品力作 。 艺术家的来源丰富 , 不但有高校、专业机构的专家和学者 , 而且有职业画家 , 呈现出各个层面的代表性 , 并跨越不同的年龄层面 。
我参与了第九届中国北京国际美术双年展 , 印象十分深刻 。 这个展览以117个国家的707件作品开创了该双年展举办以来参展国家和艺术家规模的最高纪录 。 作为中国首都 , 北京有这样得天独厚的优势 。 而地方性的双年展 , 重在展示地方的个性和特色 。 和其他城市的双年展相比 , 武汉的双年展一定要具有区域特色 , 才能在国际文化交流中呈现出自己与众不同的优势 , 在此基础上方可形成一系列创新 。 武汉双年展要一届一届办下去 , 形成在海内外有口皆碑的双年展品牌 , 说好武汉故事、说好中国故事 , 展示中国美术展览的国际品牌形象 。
塑造城市景观式的当代艺术事件
双年展|在武汉,看世界艺术的碰撞
本文图片

“城市形态”板块当然以武汉为中心展开 , 进而辐射全球化出现新状态的当下 , 是城市和艺术发展状态的一次集中表达或呈现 。 这个板块不仅仅会邀请画家、雕塑家或观念艺术家 , 还会有文学家、建筑师、心理学家等 , 从城市行为学、心理学等角度来做一些研究 , 并在研究的基础上 , 请艺术家来呈现特殊时期城中之人的状态 。 它将不仅仅是一个视觉艺术展览 , 还会加入音乐、诗歌等元素 。
过去中国的城市规划 , 常常是以汽车和承载汽车的道路为主体的城市规划体系 , 人被放到了次要地位 。 近年来 , 我们开始把人与城市的关系作为一个主体 , 重新思考 。 “城市形态”板块将特别关注“人与城市的关系” , 希望能够展现这座城市最具活力的部分 , 也要表达其独具的文化内质 。
武汉还有一个特点 , 它是一座大学之城 , 这座城市的艺术双年展 , 我相信有一个主体的参观人群是年轻人 , 策展时将吸引学生、年轻人积极参与 , 或者展示他们的作品;武汉因水而成 , 码头文化历史悠久 , 这也是武汉文化的一个特性 , 我也想邀请一些艺术家表达水和人的特殊关系 。
一个了不起的双年展 , 除了在学术上具有引领作用、能激活城市的艺术生态之外 , 可能还会带动城市的品牌、旅游等价值 , 甚至引领或者说激发城市的经济发展 。 武汉首届艺术双年展的投入非常大 , 多个艺术空间或机构同时来做这个展览 , 我们可以称之为一种城市景观式的当代艺术事件性 。
我希望未来作品具有很强的互动性
双年展|在武汉,看世界艺术的碰撞
本文图片

创新动态板块将分为“感知”“计算”“游戏”三个部分 , 我希望未来的作品具有很强的互动性 。
人的感知能力是在进化过程中不断创新而发展出来的 , 眼睛、耳朵、皮肤都是最精妙设计的仪器 。 “感知”部分将汇集大量新感知技术 , 如热成像、激光雷达、显微、遥感、脑电图等 , 关注新技术如何重组和延伸了我们的感官 。
从视错觉现象开始 , 我们意识到“看”并不单纯 , 任何“看”都是一种“认知” , 任何“看”都同时包含判断与计算 。 “计算”部分将关注数学、计算 , 由此进入数据处理、人工智能的领域 , 最终引向关于生态的思考 。