音乐形象怎么写( 二 ) _形象

近年趁闹美学热之际，有人大谈“科学美”，这起码是混淆了科学与艺术两个不同的价值目标。实际上，“科学美”的存在与否是个大疑问。
在科学著述中（如康德的《判断力批判》），谁能窥出美？至于著作完成，或定理、公式发现时那种获得丰收的喜悦感，在科学家来讲是会有的，但这仍不是审视对象美时产生的美感，因而也就不足以确证科学美的存在。学生学数理化是求真的过程，而不是审美的过程；得到的是苦涩感，而不是审美感。
这并不否认科学结出的某些“果实”——如植物学的园林；建筑学的亭台楼阁；物理学的电影等是美的。可这时已从科学的抽象中走出，达到了艺术化的具象——形象了。
园林、建筑、电影等早已划归为艺术领域，再不等于科学本身。正如和声学用到作品中产生了和声美，人们认为这是音乐艺术的美，而不是和声学的美是一样的。
科学的真有助于创造艺术的美却不占有美。“科学美”是赶美学时髦者造出的一个词，它除了制造莫明其妙的理论混乱之外，再没别的用。
形象是艺术（包括音乐在内）的共性；抽象是科学（包括音乐美学在内）的共性。在一定程度上形象与抽象大体可将人类意识形态分开为两大片：形象意识形态（用形象思维）属于艺术范畴；抽象意识形态（用抽象思维）属于科学范畴。
不同的艺术以不同的质料手段构筑出自己不同形态的艺术形象，归属于艺术范畴；音乐则以自己独具的声音质料手段构筑出声态形象，也划归于艺术范畴。二、音乐形。
2.什么是音乐形象中的一个基本特征声象（或听象、视象）是音乐形象中的一个基本特征。
音乐形象，可以从客观、主观两方面考察它的存在状态。
（一）客观存在的——声象
黑格尔说：“艺术形式就是诉诸感官的形象” 。就音乐而论，它组合的“声音形式”当然就是它“诉诸感官”的“声音形象”了。在一些中外论著中还有称“音响形象”、“曲调形象”的，实质都一样，都是从声质料的组合体上来确立这一概念的。费尔巴哈也持“声音形象”（以下简称“声象”）的看法。
（二）主观存在的——听象、视象
任何事物映入主观后形成的感性反映形式基本只有两种：①感觉映象（包括直觉、知觉、联觉、统觉的）；②表象映象（包括想象的），此外无它。
3.描写音乐的句子宛如阳春白雪，天籁之音，真是此曲只应天上有，人间难得几回闻啊！
绕梁三日，余音不绝.欢快洒落在心窝里，宛如一些活泼轻盈的精灵，在为心灵进行一次洗礼.
歌声余音绕梁，三日不绝. 细细听来，一种深沉却飘然出世的感觉会理科占据认得心头，仿佛一切尘嚣都已远去，只有这天籁之音. 让人陶醉在优美的音乐旋律里而"沉醉不知归路". 宛如"又绿江南岸"的春风，悄声无息如"随风潜入夜"的春雨，润物无声更如朗照松间的明月，清幽明净. 让人深在浮世中，却有皓月当空，清风徐徐之感这首歌声音悠扬婉转，纯洁好听.
温暖明净的歌返璞归真的童乐优美的灵魂，优美的歌谣拥有阳光般温暖美好的歌曲清纯不一般的歌天籁之音气势恢弘的歌
4.分析茶花女的音乐形象是什么歌剧《茶花女》是威尔第创作成熟期的一部具有深刻意义的伟大作品，同时也是音乐史上最受欢迎的歌剧之一。
在塑造薇奥列塔的悲剧形象上，威尔第着眼于旋律的创造。他塑造的旋律形象既继承了意大利的传统，又有着个性化的旋律特点。
薇奥列塔的音乐形象塑造主要表现在薇奥列塔悲剧形象概述、薇奥列塔爱情主题的音乐形象在悲剧命运中的发展两方面。序曲由两个主题构成，两个主题都是来表现薇奥列塔的。