笑声|泪水与笑声的变奏交响乐——浅谈电影《你好，李焕英》( 二 ) 时代|电影|观众|交响乐|叙事

厂长受女排夺冠事迹鼓舞召开女排大赛，李焕英顽强拼搏的精神虽败犹荣，得到了厂长与其他人的高度评价，李焕英收获了集体荣誉感与认同感，使电影对人物角色的刻画更入木三分。

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二、情感与共：个人情怀与普世情感
本片是一封女儿写给母亲的告白书，圆了一场母亲风华时的初恋梦。自上映以来就被广大观众评为是“笑点与泪点齐飞”的好电影，不可否认的是影片牵动了观众对于母亲、母爱的敏感心绪，对观众产生了共情的效果， “叙事最贴近国民情绪，关乎普天下母子间的舐犊情深” 。
导演通过艺术手法相应“放大”与“缩小”了人物关系以呈现出“强化”与“磨平”后的真挚母女情，巧妙地平衡了用情与滥情的尺度。
正如导演在片尾所提“献给每一个平凡又伟大的母亲” ，电影中李焕英角色是现实生活中无数母亲的缩影， “孩子出丑委屈时逗笑安慰”“孩子犯错时表面严厉责罚、实则暗自心疼”“生活清贫却骗孩子自己过得很好”等情节逐渐放大外化出的正是中国母亲群像。
伴随主角贾晓玲的视角回望和母亲李焕英相处的时光，观众正是从“李焕英”的身上看到了自己的母亲，对电影人物命运产生了强烈的心灵共鸣。
另一方面，导演巧妙地回避了滥情的个人主观角度，而是通过一场奇妙的时空穿越使母女身份过渡为姐妹身份，电影叙事从个人介入的主观视点转变为他人旁观的全知视点，削弱了“李焕英”角色的个性，保留其作为普通人的角色定位。
与其说是贾晓玲回到过去赴一场与母亲的生死之约，倒不如说是观众随同贾晓玲一起陪伴李焕英成长，体味生活中的酸甜苦辣。

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三、类型融合：综艺小品大观与喜剧电影延伸
近年来小品等舞台表演艺术迎来了新的机遇与发展，综艺喜剧节目的走红使一批优秀小品演员走进观众视野，尤其是以贾玲、沈腾等为代表的喜剧人深受观众爱戴。首先就艺术形式而言，小品和电影都是一门团队集体的艺术，尤其是二者都强调了团队中编剧的重要性。
换言之，二者的内核都是故事，是将主题意蕴、角色人物、结构框架、笑点包袱等元素有机结合的艺术形式。其次就艺术表现而言，作为大众艺术，二者都离不开观众基础，尤其是借力于使观众产生情感共鸣的效果，找到情感的共通点。
近年来中国喜剧电影呈现出“‘小品化’的倾向，主要表现在利用小品化的喜剧情境推动和展开喜剧情节，小品式的语言运用以及小品演员的夸张化表演等方面。 ”
作为一部典型的“小品式电影” ，本片针对前作围绕“如何避免观众的审美疲劳，带给大家主题的‘疏离感’ ，激发大家猎新的冲动感” ，作出了相应调整与改变。
本片不失为一次对于电影观众反馈机制的突破尝试，小品演员在舞台表演时往往通过夸张的表演动作以呈现喜剧效果，众多笑点与包袱都被精心编排于演员动作中，几乎可以做到“一个动作一个笑点，一句台词一个包袱” ，而在小品中观众的反馈与演员的反馈是同步的，即时性的观众反馈效果积聚成了舞台效应。

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在电影艺术中观众反馈效果往往是在电影放映结束之后形成的，观众对于影片情节、人物等诸多元素进行回顾与梳理，是一次于意识中完成的静默式反馈。全片被铺设了大量的喜剧包袱，牵引着观众融入剧情中发笑不已，同时为了兼顾当代年轻人的审美趣味，影片也融入了许多流行元素。