创投|北影节特别报道 | 市场签约、创投项目再破纪录，“电影节”如何合力生光？北影|电影节|衍生|生光|观众

文 | Mia
“在电影与城市的爱情故事中，艺术电影拥有最长情的观众，奉献艺术电影之美是我们与艺术影院观众永恒的约定！我们明年见！”
29日晚上的中国电影资料馆艺术影院，播放今年北影节展映环节的最后一部影片《阮玲玉》之前，大屏幕上出现了这样一行字。随后馆长在台前发布讲话，动情讲述了为修复《永不消逝的电波》等多部老片而付出的努力，赢得台下影迷热烈鼓掌。

文章图片

正值9月29日北影节闭幕之际，主竞赛单元“天坛奖”也揭晓了最终获奖名单。今年共有15部影片入围“天坛奖” 。最终，国产电影《云霄之上》成为本届北影节最大赢家，揽获包括最佳影片、最佳男主角、最佳摄影三大奖项。

文章图片

9天为期，一场属于电影的嘉年华来袭。影迷纷纷晒出一摞票根，一批项目签约，众多主题论坛进行思潮深度碰撞，作为开幕片的《长津湖》和作为闭幕片的《兰心大剧院》迎来了第一波口碑发酵。
在项目与市场之间，在产业与资源之间，一年一度的北影节如何扮演着关键桥梁？娱乐独角兽作为第十一届北京国际电影节论坛特别支持媒体，将带来独家解读报道。
碰撞、融合：“合力生光” ，北影节不可替代暑期档受疫情影响，中秋档票房低迷，电影人对于即将到来的国庆档及《长津湖》《我和我的父辈》等多部重磅影片翘首以待。
新的形势变化，一方面要求着从业者将目光投向更多样化的发行渠道，另一方面需要创新思维，多维度开发IP价值，共同为行业复苏付出努力。在北影节各论坛上，传递出了多样复苏和积极融合的信号。
在世界范围内，流媒体与电影的碰撞也是行业关注的焦点。越来越多案例证明，流媒体发行与院线发行并不是非此即彼的敌对关系，而是有可能在最好的情况下互为补充，触达更多受众，推动收益最大化。对中小体量影片而言，转向流媒体发行，能够有效补充票房收益及“去库存化” 。
在中国电影发展高峰论坛上，爱奇艺CEO龚宇总结了互联网平台过去几年的电影制作发行经验，举例爱奇艺出品的《扫黑·决战》，他的看法也进一步佐证了，近年来已经被多部爆款验证过的“主旋律题材，类型化创作”思路是成功的创作公式。
互联网科技发展首先改变了电影播出模式和触达率，更大的商业模式变革已经“在路上” 。龚宇谈到了两大发行模式：“电影在互联网上类似于电影院的单片点播这种方式我们非常看好，在互联网上也有两个窗口期，第一个窗口期，用户观众是单片付费的，像电影院的商业模式一样，平台跟出品方是按照实际的观影和票房，就是线上的票房分账的，第二个窗口期就是现在普遍的方式，也就是这种包月的方式，那么对于平台跟出品方之间是一种买断的方式，或者保底再分成的方式。 ”
著名女性导演薛晓路认为，电影院想留住观众，需要维持奇观感， “我就很期待高规格制造的大场面，比较值回票价”；以及情感共鸣，就像年轻人热衷参与密室逃脱和剧本杀， “年轻观众可能比较在意情感交流，期待一种情感体验，和电影发生联系” 。
除此之外，晋身国庆期间最热旅游目的地的北京环球影城，也带来了启示：电影不能完全依靠票房收益，更要思考IP衍生价值的多维度开发收益。