虞世南著有《笔髓论》，其中“契妙”一节说： “字有态度，心之辅也；心悟非心，合于妙也 。借如铸铜为镜，非匠者之明；假笔转心，非毫端之妙 。
必在澄心运思至微至妙之间，神应思彻，又同鼓琴，纶指妙响，随意而生；握管使锋，逸态逐毫而应 。学者心悟于至道，则书契于无为 。
【褚遂良怎么写】苟涉浮华，终懵于斯理也！”这是由艺术的形态方面向艺术的根源之地进发的一种标志 。因此，褚遂良同虞世南一样，更多地注意到了艺术的修养问题、艺术的创造问题 。
他们明显地与“尚意”书家们面对的问题相一致了，而这正是中国书法创作史上的一个进步 。再引虞世南《笔髓论》中的另两节“释真”与“释行”，来揣摩褚遂良的书法创作： ……若轮扁斫轮，不徐不疾，得之于心，而应之于手，口所不能言也 。
拂掠轻重，若浮云蔽于晴天；波撇勾截，如微风摇于碧海 。气如奔马，亦如朵钩 。
变化出乎心，而妙用应乎手 。然则体约八分，势同章草，而各有趣，无间巨细，皆有虚散 。
这是一种多么抒情、多么轻灵的风格啊！“体约八分”，不就是含有浓厚的隶书笔意么？“皆有虚散”，晚年的褚遂良，不正是就这样地由质实而走向虚散么？ 乃按锋而直引其腕，则内旋外拓，而环转纾结也 。旋毫不绝，内转锋也；加以掉笔联毫，若石璺玉暇，自然之理 。
亦如长空游丝，容曳而来往；又似虫网络壁，劲实而复虚 。右军云：“游丝断而能续，皆契以天真，同于轮扁 。”
又云：“每作点画，皆悬管掉之，令其锋开，自然劲健矣 。”由书法的意象之美，到书法的笔法之美，便铸造了褚遂良的优美的书风 。
褚遂良书艺的最为突出的特色为“空灵” 。梁巘《评书帖》中说：“褚书提笔‘空’，运笔‘灵’ 。
瘦硬清挺，自是绝品 。”书法的空灵，正是通过运笔与提笔而体现出来的 。
在欧书或虞书之中，我们都找不到明显的运笔的痕迹 。但是褚遂良却不同，他不掩饰用笔的痕迹，甚至乐于强调这种痕迹，以表现他所倾心的活泼节奏，一起一伏，一提一按，造成一种韵律，异常明快 。
像孙过庭《书谱》中要求的“一画之间，变起伏于锋杪；一点之内，殊衂挫于毫芒”，在褚遂良的书法之中，体现得是最为彻底的 。褚遂良比虞世南或欧阳询的机遇都要好 。
他可以在优游不迫的生活之中，纸、墨、笔都极其精良，在面对一张纸时，可以仔细地考虑每一点一画如何处理 。因此，他的书法表现的是一种风度，一种最微妙、最飘忽的心情的变化 。
按照这样的意味去看褚遂良的作品时，我们便要惊讶于这些作品，没有一件不是杰作：它自成一个世界，一个整体 。当褚遂良将他的书法艺术推向它的最高峰时，他便以这种种的美，建成他的书法境界：没有一点铺张，一切都是那么单纯、自然和平静，并不要求艺术有意想不到的强烈的刺激，要求用笔、风格、线条都有新奇的效果，它不过是在纸面上，以笔锋展开一种优美至极的舞蹈——它的妙处，就在于它的潇洒自然，即不仓惶失措，也不锋芒毕露 。
它让人看了，觉得只是一种为之微 。
4. 如何写好褚遂良《阴符经》（书法高手进） 《大字阴符经》风格略近《雁塔圣教序》，笔势纵横清晰，天趣自然 。其总体结构方中见扁，多见横势，宽绰而见虚灵之气，此乃从隶书中来 。此帖撇捺开张，线条对比强烈，时而纤巧，时而厚重，时而疏密有致，时而笔势翻飞，波折起伏，巧于变化 。此帖结字欹正相生，寓拙于巧，变化多端，不落蹊径，运笔牵丝暗连，速度极快，俯仰呼应，各有所据，气息盈满，妙笔生花 。书家以不可羁勒之笔，使转细微，擒纵自如，深具“二王”行意、北碑意趣和古隶之美 。