书法的结构同样具有虚实美的辩证关系 。结构中讲究呼应 ， 点画之间 ， 部分之间 ， 字与字 ， 行与行 ， 局部与局部 ， 局部与整体 ， 正文与落款等 ， 呼应关系无处不在 。笔画与笔画、字与字之间的呼应在行草书中可以是牵丝 ， 上引下带 ， 是实的存在；在正书中则是意向 ， 是虚的化身 。实的生动 ， 虚的蕴藉 。而篇章的呼应多靠气势贯穿 ， 是实际存在的线条 ， 充溢的是气韵精神 。可见书法中“虚”的境界不是可有可无的 ， 它基于实又超然而出 ， 成了一种实体无法追踵的高妙去处 ， 是实的补充 ， 也是实的延伸 。
书法中的虚实美不仅体现在具体的技法操作上 ， 而且贯穿于书法实践的全过程 。唐人孙过庭在《书谱》中说：“初学分布 ， 但求平正 ， 既知平正 ， 务追险绝；既知险绝 ， 复归平正” 。可以看出 ， 平正是一种发端 ， 是实在的根基 ， 同时又是一种目的 ， 一种虚灵的终极境界 。险绝是一个过程 ， 是和平正纠缠在一起的必由之路 。沿着平正走下去 ， 就是匠气就是俗；沿着险绝走下去 ， 就是怪异就是狂；只是由平正而险绝再至平正的虚实转化 ， 才是实实在在之后的超拔 ， 才会臻于书法美的妙境 。
从书法欣赏的角度看 ， 传统意义上的书法最高境界 ， 是虚而非实 ， 是意而非形 ， 线条符号只是过程、手段和阶梯 。所谓“气韵生动”、“遗貌取神”、“逸笔草草 ， 不求形似” 。只有这样 ， 才有“癫张醉素”的狂放洒脱 ， 才有“二王”的清秀俊逸 ， 才有颜体书法的厚重宽博 。中国人欣赏书法无不以虚比实 ， 透过实在的点线折射出书法的美学精髓 。或仙风道骨 ， 或飘逸超迈 ， 或沉潜古雅 ， 或“舞女低腰 ， 含笑镜前……”是风格特征的概括和凝聚 ， 也是从“虚”境中脱态而出的另一种美 。
2. 硬笔书法怎么写 一般练字的起点都是由楷书作为起点 。我想说在刚入门时就要注意字的结构 。每一个领域都有一些诀窍 ， 当然硬笔书法也不例外 ， 因为中国的汉字一般来说都是上下结构和左右结构 。口诀为：左收右放重心稳 ， 上严下宽中收紧 ， 左右结构的字要左面收紧右面伸展 ， 上下结构的字要上面收紧下面伸展 。在注意字体的结构同时 ， 还要注意字体的主要笔画 ， 比如下面两个字的主要笔画就是斜勾 ， 当你把斜勾伸展开写的很好看时 ， 整个字写的很立体 ， 但是当你把它写短没有伸展开来 ， 就会显得相当难看 。这些重要的笔画被成为字眼
当然这只是一些方法 ， 如若想把字练得出神入化 ， 还是要多加练习才是 。大家可以用这样的硬笔练字纸 ， 一天练两张即可 。但是贵在坚持 。
3. 毛笔书法中什么时候用虚笔 毛笔书法中在笔画交接时有时可用虚笔 ， 似断似连 。
譬如三点水之间及第三点与下一笔间 。这样看上去运笔灵活生动 ， 也符合书写规律 。
虚笔 ， 又叫虚锋 ， 相对于实笔而言 。笔画似断似连 ， 运笔提起笔锋 。
需因字而议！一般快慢可以有虚实 ， 快为虚 ， 因字而异！书法是世界上文字表现的艺术形式 ， 包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等 。其中“中国书法” ， 是中国汉字特有的一种传统艺术 。