如陶渊明的诗恬淡平和，王维的诗诗中有画，李白的诗豪放飘逸，杜甫的诗沉郁顿挫 。流派主要指诗歌的流派和词的流派 。
诗歌流派：现实主义、浪漫主义 。现实主义：提倡客观地观察现实生活，精确细腻地描写现实，真实地表现典型环境的典型人物 。
源头：《诗经》；代表作家：杜甫、白居易、陆游等 。浪漫主义：善于抒发对理想的热烈追求，用热情奔放的语言、奇特的想象和夸张手法、神话故事来塑造形象 。
源头：《楚辞》；代表作家：屈原、李白、李贺、龚自珍等 。词的流派：豪放派、婉约派豪放派：气势磅礴，格调高昂，意境雄浑，感情激荡 。
代表人物：苏轼、辛弃疾 。婉约派：笔调柔和，感情细腻，委婉缠绵，韵味深远 。
代表人物：刘永、姜夔、秦观、李清照 。5、注意分析各种表达技巧：选材方面的虚实结合（实景是诗人描写的现实客观景物，也即眼前之景、可观之景；虚景是诗人通过感觉、联想或想象而虚拟出的景物，也即心中之景、可想之景），虚实结合往往是古诗词意境的基本方法 。
选材方面的反衬：古诗词表达技巧中的反衬是相对“正衬”而言的一种表达技巧 。在作品中为了使对某事物的描写更清楚、突出，而采用相反的、相对立的事物从旁陪补的方法 。
它与“对比”不同 。
4.古诗赏析怎么写白居易《暮江吟》精辟赏析
这首写景诗约作于唐长庆二年（822） 。这年七月白居易由中书舍人出任杭州刺史，经襄阳、汉口，于十月一日抵抗，此诗当作于赴杭的江行途中 。
全诗构思妙绝之处，在于摄取了两幅幽美的自然界的画面，加以组接 。一幅是夕阳西沉、晚霞映江的绚丽景象，一幅是弯月初升，露珠晶莹的朦胧夜色 。两者分开看各具佳景，合起来读更显妙境 。正由于它们显示了一个时空位移的运动过程，这就暗中点出了诗人游览时间之长和兴趣之浓 。从而，艺术地表现了诗人被自然景色所感染、所陶醉的审美历程 。由于这首诗渗透了诗人被迫远离朝廷后轻松愉悦的解放情绪和个性色彩，因而又使全诗成了诗人特定境遇下审美心理功能的艺术载体 。
“一道残阳铺水中” 。不说“照”而说“铺”，这更生动，也更准确 。“残阳”不仅照射在江面上，而且余辉染红了整个天际，火红的晚霞又降落、铺展在静碧的江面上 。晚霞在残阳的热情护送下，融入江水，半隐半现、若暗若明的绚丽风光多么逗人情思 。明代杨慎《升庵外集》曾举白居易其它诗句，如“两面苍苍岸，中心瑟瑟流”；“沙头雨染斑斑草，水面风驱瑟瑟波”，来说明诗人常喜用“瑟瑟”一词来形容水波的碧色 。其《升庵诗话》评此诗云：“诗有丰韵，言残阳铺水，半江之碧如瑟瑟之色，半江红日所映也 。可谓工致入画” 。这种金波粼粼，黛绿瑟瑟的光色交错，瞬息万变的奇妙景色，确如《唐宋诗醇》所评此诗“写景奇丽，是一幅着色秋江图” 。
宗白华先生说：“艺术意境不是单层的平面的自然的再现，而是一个境界层深的创构 。”（《中国艺术意境之诞生》）如果说，南朝谢朓《晚登三山还望京邑》中，写春江日暮景色的名句：“余霞散成绮，澄江静如练”，纯属那一时代“贵尚形似”（钟嵘《诗品》）的文艺思想在谢朓审美意识中的积淀和外化；它只是描写了日落时一个凝结了的瞬间，像一幅淡淡泼墨而成的春江素描画；那么，白居易的“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”，则是盛唐以来“搜求于象，心入于境，神会于物，因心而得”（王昌龄语，见《唐音癸签》卷二）的文艺思潮，在白居易笔下，审美的凝聚而创构的艺术意境 。它艺术地展现了一个时空运动着的过程，岂止是一幅金碧辉煌的水彩画，简直像彩色影片中的一组镜头，于是，随着长镜头的推移，我们的审美意识很快地转移到长短镜头的组接而摇出来的“露似真珠月似弓”上来了 。