分镜表应该怎么写( 二 )


摇镜头分为好几类,可以左右摇,也可以上下摇,也可以斜摇或者与移镜头混合在一起 。摇镜头的作用使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示,缓慢的摇镜头技巧,也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉 。
摇镜头把内容表现得有头有尾,一气呵成,因而要求开头和结尾的镜头画面目的很明确,从一定被拍摄目标摇起,结束到一定的被拍摄目标上,并且两个镜头之间一系列的过程也应该是被表现的内容,用长焦距镜头远离被拍摄体遥拍,也可以造成横移或者升降的效果 。摇镜头的运动速度一定要均匀,起幅先停滞片刻,然后逐渐加速,匀速,减速,再停滞,落幅要缓慢 。
移镜头这种镜头技巧是法国摄影师普洛米澳于1896年在威尼斯的游艇中受到的启发,设想用“移动的电影摄影机来拍摄,使不动的物体发生运动”,于是在电影中他首创了“横移镜头”,即是把摄影机放在移动车上,向轨道的一侧拍摄的镜头 。这种镜头的作用是为了表现场景中的人与物,人与人,物与物之间的空间关系,或者把一些事物连贯起来加以表现 。
移镜头和摇镜头有相似之处,都是为了表现场景中的主体与陪体之间的关系,但是在画面上给人的视觉效果是完全不同的 。摇镜头是摄像机的位置不动,拍摄角度和被拍摄物体的角度在变化,适合于拍摄远距离的物体 。
而移镜头则不同,是拍摄角度不变,摄像机本身位置移动,与被拍摄物体的角度无变化,适合于拍摄距离较近的物体和主体 。移动拍摄多为动态构图 。
当被拍摄物体呈现静态效果的时候,摄像 。
2.什么是分镜表分镜(Storyboard),又直译为故事板 。
原先意指安排电影拍摄程序的记事板 。
现在已是动画、电影、电视系列剧、广告等各种影像媒体的制作工具之一,系指在实际拍摄或绘制之前,以图表的方式来说明影像的构成,将连续画面分解成以一次运镜为单位,并且标注运镜方式、时间长度、对白、特效等 。
如果我们着手准备一部影片的整体分析或片中叙事及剪接方面的部分分析,那么分镜必然是一项不可或缺的工具 。
分镜对于影片其他层面的分析,即使是完全属于视觉上的分析,由于其能突显影片的风格及修饰的选取角度,也是一项很有用的工具 。
分镜图简单的来说是「以图像呈现的脚本」 。画分镜图的时间靠制作日程表的不同而有长有短 。平均26分钟动画的分镜图要花3个星期完成 。分镜图不需要很正确的将人物造型画出来,只要能让之后的工作人员看的懂就可以了 。尽管如此,分镜图师还是需要事先练习每一部作品人物造型和了解作品的特色才让原画师(*3)靠着分镜图正确的画出每一集副导演所需的镜头 。
分镜时常是由导演亲自编绘,也有专门的分镜师 。
3.动画创造过程中的故事版和分镜表的区别是什么不知道你说的故事版是指什么,脚本么?
脚本SINARIO:
即英文的scenario,脚本的意思 。把故事剧情以纯文字写出,包括场景、地点、背景音效、人物对白、人物动作等 。
分镜表:
英文是Continuty Script,中文则是叫做"分镜表" 。这步作业是实际将纸上的东西转换成将来呈现画面的第一步,画分镜表的人依照脚本的指示,在脑中转成画面然后画在纸上 。画分镜表的目的就是把动画中的连续动作用分解成以1个Cut(1个分镜)单位,旁边标上本画面的运镜方式、对白、特效等等 。最重要的每个Cut所经过的时间、张数等,也都会写在分镜表的最右边 。
4.请问动画分镜头该如何画分镜一般都是手绘,分镜一般都是用专门的分镜表画,因为分镜是拿给导演和客户看的,所以做出来也只是样片,并不用像画原画一样仔细,只要体现出你要画的剧本梗概就可以!一般分镜分表两种格式,16:9为电影模式,4:3为电视模式,你去文具店的时候,老板都会问你要哪种!分镜表有3大栏,第一栏是画面,画出你要表达的内容,第二栏为剧情,用文字叙述出画面上的内容,第三栏为对白,写出这个镜头中所出现的对白还有背景配音,当然没有就不用写!画好之后扫描出来!然后再电脑上用PS加工一下!把所有分镜弄好后截图截出来!在Premiere里面做!包括配音!当然这是大多数分镜的制作流程!不知道你们老师讲分镜的运动镜头没!如果有运动镜头就必须在Premiere里面做!我也正在做分镜!如果有不懂的,可以加QQ问我 。