蔡明|人艺前辈聊话剧、艺术家聊美育、脱口秀大王聊“冒犯”——来自《圆桌派》第六季的一些启示( 二 ) 春晚|小品

李光复老师举了话剧《蔡文姬》为例，杜师傅在拉幕时最后要让幕布缓缓拉上，配合着舞台上的追光，与主角一起完成最后的收场，如同电影里的慢镜头。

在后台，李光复看到杜师傅拉幕的整个过程，非常佩服。为了配合“蔡文姬归汉”最后的人物情绪、节奏、音乐与气场的变化，大幕也是由缓入急，杜师傅在关键时刻是跳起来拉幕的，然后又趴在地上才让大幕缓缓拉上，同时可以看到大幕荡开来，从缝隙里只能看到蔡文姬，如同影视剧里的人物特写。
02 字库文字与书法美节目第四期请来两位艺术家徐累和邱志杰聊艺术和审美的话题，陪聊嘉宾是“读库老六”张立宪。邱志杰从书法的角度聊美育，这引起了我的兴趣，毕竟受家父书法创作的影响，我对文字和字体相关的内容都比较关注。
回想上小学的年纪，每当新学期收到新书，怕书本翻烂，都会在外面包一层书皮。虽然文具店里有卖塑料书衣的，而我还是更喜欢用挂历纸把书包上，然后让父亲用彩色的尼龙笔写书名，字体是细瘦一些的仿宋。那可能是最早对艺术字体的兴趣启蒙。虽然是美术字，但它们不是来自电脑字库，而是手写出来的。

邱志杰在节目中提到的观点是，外面招牌门脸儿出现的字现如今大部分是字库里出来的字体，他觉得很丑，好的艺术品都在美术馆，而生活里却看不到更多的美。如果只是刘炳森的隶书，其他地方是别的书法家的作品，这个美可能就会呈现出来。但如果都是同样的刘炳森隶书，美就消失了。

老六打了个比方，说银行培训新员工分辨假币的方式，就是让他们大量数钱，熟悉真币。当数量达到一定程度，员工已经培养出一定的手感，当摸到假币，他们就会觉得不舒服、不适应，从而能辨别真伪。老六的意思是，给人们看过大量美的东西，再看不美的东西，会不适应，反之亦然。
我个人理解关于美的认识，是要培养的，同时也包含着某种习惯。邱志杰所说的同一种字体的重复和老六说的长期熟悉纸币，其实是一层意思。比如我自己，从小受到爷爷和爸爸两个人的书法熏陶，自然会比其他同龄人更能体会文字的美感。

我虽然也能在电脑字库和自媒体平台提供的字体里找到自己喜欢的种类，但我对手写文字的热情更高，这显然跟孩童时期接触和练习书法有很深的关系。所以这种关于美的教育和认识，是跟一个大的群体环境和家教环境相关的。而是否能跟进时代，接受新事物，也会影响审美判断。
比如父亲就更喜欢传统的颜体楷书，欣赏有基本功的大家，比如书法家协会主席孙晓云的书法。而对那些肆意挥洒、毫无章法的书法作品表示反感。而我的知识结构，使得我既能接受传统趣味，也能欣赏比如日本书法家井上有一的书法作品和创作理念。
所以，这样来说，对于美的认识，其实也是和人自身的成长相关，生活的环境和后天接触的学习氛围，也会从另一方面重新塑造人格，而审美也是其中的一部分。
03 脱口秀是关于冒犯的艺术第六期的节目里，窦文涛请来了周奇墨和呼兰，一个是脱口秀大会第四季的大王，一个是第五季冠军呼声较高的潜力大王。史航作为陪聊嘉宾，其实说得不多，主要是听两位脱口秀高手聊脱口秀。
在节目中，两位主角都说了自己对于冒犯观众的理解。周奇墨说是自己在台上输出某种“偏见” ，从而挑战了某些人的价值观，就是冒犯；呼兰呢，也差不多，不是为了迎合和取悦观众去说段子，而是坚持说出自己认为对的价值观，即使这样会冒犯某些人。