中国好声音|《中国好声音》十一年：与年轻人共同追梦，与观众共同成长( 二 ) 原创|华语乐坛|歌唱节目

与其压榨剩余价值，不如主动把目光投向别处。观众可以明显感知到，近年来在《中国好声音》的舞台上，出现了一批更久远年代的歌曲，和更多来自年轻音乐人或在互联网平台广为流传的歌曲，与此同时，原创作品也成为了节目曲库的重要构成。
本季在音乐的选择上不流俗，不哗众取宠，在推广精品华语音乐的同时注重原创作品。节目中既有《十年如烟》《同类》《情歌》等经典歌曲，《怎么了》《敬长大》等年轻音乐人的作品被翻唱，也有立意深远的《请告诉他还有海》、表达自我态度的《请为我开一扇窗》等原创音乐得以呈现，再次做到了多首歌曲出圈，热度口碑双丰收。
打破“人荒”“歌荒”的困境，《中国好声音》为所有热爱音乐的人提供一个展现自我的平台，为华语乐坛源源不断地输送优秀音乐舞台和作品，也是其拥有长线生命力的关键所在。
以海纳百川的包容性助推多元音乐审美
在日益开放、包容、开放的互联网时代，年轻人可以通过各种渠道获取多样的音乐，来形成自身的音乐认知与音乐风格。与之对应的，《中国好声音》每一年都会与时俱进地在音乐形态和审美表达上进行新的探索。
比如节目在2020年引入乐队元素，近两年来将乐队比重进一步增大，本季的嘿狗乐队和灼海豚乐队给出了乐队两种新的可能性。嘿狗乐队的音乐融合了流行、金属、民谣、电子等多种元素，他们的作品以自嘲的方式来面对新生活的挑战，表达未来的憧憬与希望。灼海豚乐队有着穿透力极强的少年浪漫音色和成熟的演唱技巧，能够快速将观众带入歌曲的情境当中。
在今年，《中国好声音》进行了方言音乐的探索，让音乐综艺与地域之间产生更紧密的联结，为传统文化寻找新的演绎方式，且取得了不错的成效。
来自广东汕头的年轻音乐人王以诺带来极具当地特色的歌曲《红头船》，生动叙述了他在汕头这座城市中的故事与见闻，让不懂潮汕方言的观众也从中感受到地域文化。苗族情歌传承人蝶长带着民族和故乡的使命而来，用一首苗语版《一生所爱》唱出了沧桑柔情与无尽追忆，给观众带来了耳目一新又回味绵长的感觉，收获了诸多好评。
从摇滚乐、民谣到乐队、黑嗓、爵士再到方言音乐，《中国好声音》的舞台呈现出极高的包容度，将不同年代、不同圈层喜欢的音乐集中在同一时空，让多元音乐绽放在这一舞台。
节目与当代年轻人的精神连接，还体现在从2020年开放原创赛道，给予有着出色音乐功底和原创能力的学员更多展示的机会和发展机遇。比如王泽鹏从海选到决赛持续带来自己的原创作品，被观众评价为“宝藏音乐人” 。
节目总导演金磊表示：“原创作品具有长久的生命力。当下越来越多年轻人在积极地写词、写曲，通过自己的创作去表达对生活的感受和感悟，这种状态我觉得是非常值得鼓励的。 ‘好声音’是一个多元的、开放的舞台，只要是能够打动人的声音、作品，都应当被捕捉到。 ”
在青年文化蓬勃发展的当下，《中国好声音》主动拥抱年轻人，节目的长线生命力也来自于心怀音乐梦想持续涌入其中的年轻人。不同类型的音乐通过这个舞台得到广泛传播与大众认可，也进一步推动了年轻人对音乐多元性的表达。
承载新青年音乐梦想，与新时代同频共振回顾这十年，音乐市场发生巨大变化，华语乐坛不再是当年的巅峰模样。但越是在市场等待转机的情况下，越是不能中断人才的供给。