乌海|《乌海》：假如生活给了你一巴掌，该如何还击？( 三 ) 生活|电影|社会|周子阳|杨璐

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藤井树：最后的结尾其实是血淋淋的，当我看到杨华倒车把他老婆撞下山的时候，我感觉他那个时候几乎是魂灵出窍了。您当时在拍最后这一场戏的时候，要求演员是什么样的状态？
周子阳：首先我觉得类似这样的拍法，实际上是用了留白的空间。我会用心理学的方法去看人物状态和人物心理。巨大的愤怒其实占据了杨华的大脑，他的脑子一片空白。所以从吵架到撞人的这场戏，我们先构建了人物的心态，最后让演员去呈现。

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藤井树：我小时候有一句谚语，叫“冷在风里，穷在债里” 。我们家的老人们总是说冷是冷在风里面，穷是穷在债里面。我看电影的时候就一直在想这句话，影片给了我一种人是在风中飘摇的感觉，而债是会让一个人完全陷入到生活的困顿和绝境中。所以您在剧本里就是这样的环境描写吗？
周子阳：是的。实际上在堪景之前，我想找的是一个非常苍凉、有绝望气质的地方。最后找到了蒙古的乌海市，那里是没有绿植的，有那种苍凉大地的感觉。我觉得电影的人物和故事与这里特别贴合。我后来也看到某些英国学者的研究表明稳定的情感发生变化有三种可能：第一，是权力的介入，比如说有权力的人不断挤压他；第二是经济问题，有了经济困境或者债务等等；第三是两性问题，两性之间有情感出轨了等等。那么这些内容其实在影片中都有体现。
【观众对话导演周子阳】

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Q1：我印象中影片里杨华和苗唯有两次吵架，一次是在家里吵架，还有一次是最后他们在山上的时候。我觉得其实两个人的状态都特别像两个小孩，说出来的话是没有逻辑的。虽然我们说拍电影，要把生活搬进镜头里面，尤其是这种对话的台词需要做艺术上的处理。但是我觉得导演对这种处理就是不做处理，这是这部片子最明显的风格。我想问吵架的戏是怎么让两位演员处理的呢？
周子阳：其实在技术上必须要有长镜头，我想让表演最大化，这是前提。然后具体到人物心理上，我们三个（与黄轩和杨子姗）在拍摄之前，在一个房间里大概聊了五六个小时这场戏的人物心理，我们彼此深入地分享了个人的情感经历。其实中国人吵架是没有那么理性的，而是你说你的，我说我的。我们聊通这个之后，在拍摄的过程中他们自己也有即兴的部分，比如具体什么动作、砸什么东西，都由他们发挥。

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Q2: 导演您好，我觉得这部电影很接地气，因为我是一个在生活中有忧患意识的人，我希望从别人的悲剧当中，能看出我需要警惕的地方。在整个影片当中虽然导演没有给到一个所谓的解决方案，但是您在结尾留了一些宽慰。医生说苗唯生命体征平稳，但其实完全可以不要这段对话的，给观众留一个悬念，那会更加残忍。为什么要做这样一个“仁慈”的处理呢？
周子阳：因为我的电影是要给大家的情感、生活或命运带来巨大的警醒、警示、反思和启发。我的电影不是把观众带入黑暗，而是带过黑暗。比如他知道妻子还活着的时候，脸上出现了一丝笑意，倒不是说对他们爱情的希望，而是最重要的人还活着，这是非常重要的。