下关|这个“嫁”给电影的女性导演，写下关于自己的传奇( 二 ) 电影|天水围|许导|香港|许鞍华

熟悉香港电影的影迷都知道，从《庄子试妻》、到许氏三兄弟，再到香港警匪、古装、喜剧片，香港电影一直面对着本土性丧失的焦虑。
香港资深影评人李焯桃曾直言：香港偏偏是个最没有历史感的城市，对上一代来说，香港只是一处逃避动乱的地方，借来的时间，借来的空间，自然谈不上归属感。
在这样的背景下，香港电影更像是一叶浮萍无根无依，而香港新浪潮的拔地而起，无异于救香港电影于水火之中。
以徐克、严浩、方育平等人为代表的年轻导演，将目光投向转型期的香港社会，让香港电影第一次拥有了自我的视角。
而许鞍华在其中，更像是一个异类，抑或是一股“清流” 。

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《好好拍电影》剧照
她的作品基调是写实的，是跳脱出“急于表现香港特质”的节制和中立，也是不兜在江湖、武侠、英雄的香港梦的自我与坦率。
这或许和她本人的经历息息相关。
许鞍华出生于辽宁鞍山，幼年随家人来到香港，香港社会的纷繁陆离，与她本人的尴尬处境达成微妙的一致：
正值抗日情绪高涨的时候，母亲是日本人的身份，带给她某种程度的困惑和不解；
创作时好时坏，也造成观众对她的误读和误解，十年沉寂，更是让匠心泯为自嘲的工具。
但正是基于这些经历，许鞍华的电影才能呈现出一种复杂难言的情感：
她的《明月几时有》跳出了传统的抗日片，黏合了家、情、念，融入了纠葛和悲悯，而非粗暴的单刀直入、简单的爱恨情仇。
她的《天水围的日与夜》，是人与人之间的温暖连结，而另一部同在天水围拍摄的《天水围的夜与雾》，又揭示了社会弊病下人们的隐痛与沉重。

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《天水围的日与夜》剧照
《倾城之恋》、《半生缘》，到如今的《第一炉香》，她在误解中起身，把张爱玲骨子里的“悲”和“厌” ，拍出几分利落的快感。
《女人，四十》、《男人，四十》，《姨妈的后现代生活》，又像是一首找寻希望的人性赞美诗。
《姨妈的后现代生活》中，姨妈躺在病床上看见了超现实的月亮，那轮映衬在蓝色幕布上的金黄色月亮，正是曾在姨妈心里泛过的希望光亮，也暗指了结尾处这唯一的憧憬破灭后姨妈一蹶不振的原因。
这些电影大概也是游离的，它们不在某种既定的作者设定里，又完成了作者的自我表述。
如果硬要找一些相同之处，这些电影都是一封献给香港的情书，它们编织了一幅关于香港现实、关于香港想象的图景，它们让电影的叙事有了依附，让香港成为关于家、关于家乡的象征。
【下关|这个“嫁”给电影的女性导演，写下关于自己的传奇】正如《好好拍电影》末尾，早已功成名就的许鞍华站在领奖台上说的一番话：
我在这里长大，在这里受教育，在这里拿奖学金去读电影，回来后又不停地给予我创作灵感，让我赚到钱，做到事，有最好吃的菠萝包，有最好喝的奶茶。我非常之感谢香港，希望以后可以多些帮这个城市做事。

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《好好拍电影》剧照
这是一份从自我认同出发，与人、与城市、与世界达成的和解。