中国画#艺术鉴赏网：山水画家宋德志与艺术的邂逅

来源：艺术鉴赏网
【中国画#艺术鉴赏网：山水画家宋德志与艺术的邂逅】策划：黄宝成
作者：徐进波

文章插图
宋德志《静谧圣域12》纸本水墨
与宋德志相识多年，最初因画结缘，后又成为同事，时常交流分享。对他的第一印象是聪颖好学、勤奋踏实，有着超过同龄人的成熟稳重，应该是个有故事的人。再看德志的绘画，每一幅都充满了个性和生命力，凝聚了他的天赋灵气与生活的阅历，他的经历熔铸于他的创作之中，升华为厚积薄发、浑然天成的佳作。最初他的绘画以传统型为主，更多的是“仿”传统绘画中的精髓，传统中国画以“逸”为先。

文章插图
宋德志《家山新貌》纸本水墨200cmx185cm
元代倪瓒提出：“余之竹聊以写胸中逸气耳”、“逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”，是形而上之道在形而下之技中的体现，是画家精神思维与绘画本体的汇聚融合，强调的是抒写胸中逸气，追求一种似有若无，若淡若疏潇洒闲适的韵致，这既要求画家汇合天地万物之“气”，置身于自然之中，“师造化”、“师古人”、“师心”，同时在画面中追求气韵生动、冲和朴拙、空灵隽爽、幽邃明净的笔墨精神。

文章插图
宋德志《四平墨韵》纸本水墨 200cmx190cm
德志的画作《生发万象》《运化无极》《乡土情》《千户苗寨后山》等是传统的风景山水画，执笔运墨酣畅自在又渗透出内蕴含蓄，在浑厚华滋、层峦叠嶂的山峰树木之间，一涌瀑布、一汪清泉、几处村落点缀其中，墨色浓淡相间、笔法虚实结合，体现出中国传统笔墨精神。中国画置身于历史的长河中，既是社会时代的产物，也是画家借以抒怀咏志的载体。德志的作品似乎没有沾染物欲横流社会的世俗气，始终保持着平静、质朴和难得的沉稳。

文章插图
宋德志《山情故土梦》纸本水墨 220cmx190cm
在硕士阶段，他开始探索中西融合和多元化的道路。现代社会是一个充满复杂性和矛盾性的多元社会，“避世”“归隐”已经无法适应时代的发展和需要，中国画亟待探寻一条新的出路，德志研究生师承潭崇正教授，将老师的用水用墨的特有技法创造性融合于自身创作之中，在继承传统的基础上，大胆突破前人的藩篱，将传统与现代、民族与时代、东方与西方巧妙地结合起来。

文章插图
宋德志《生发万象》纸本水墨200cmx170cm
在审美理念上，融入了一些西方绘画的理念，比如造型的体积感，注重色彩和光影效果，空间透视、构图等技法的运用。绘画的表现形式也不拘泥于中国传统的笔墨法，而是广泛采用拼贴、分割、平面化等表现主义和达达主义的手法，以一种酣畅淋漓的气势、别具一格的匠心表现出在时代大背景之下的社会现象和生存状态，贴近人民、反映现实，将传统的中国画与时代接轨、与生活融合。

文章插图
宋德志《醉花吟》纸本水墨 200cmx170cm
《紫荆花盛永不衰》《时代新象》中上海和香港两座现代国际大都市的形象与山峦、云海融为一体，仿佛是从自然之中浑然天成的高楼大厦，德志巧妙地运用混合拼贴的手法，代表现代的城市和象征传统的自然景物自然和谐地出现在同一幅画面之中，无须过多揣测是城市创造了自然，还是自然依赖着城市而生长。