沈周#千人石有多大？无解，沈周用《千人石夜游图》展现自娱心境( 二 )

沈周《东庄图册》构思巧妙，明确，画面布局稳定，平和，将东庄园内丰富的物象不动声色的转换入画，使画面富有生活气息，或许这就是沈周想要送给好友吴宽的他心目中的桃花源。
即使相隔数百年，观看这些画作时，我们仍能感受到一股流动的气韵，感受到画间生长的江南的绿肥红瘦。想必，北上的吴宽，翻阅这本图册时，也是同样的感受吧。

文章插图

当然，沈周也不是一直宅家等人上门拜访，他和大多文人一样，也常外出踏青，增长阅历，只不过他不像石涛那样“搜尽奇峰打草稿”，他去的地方都离家不远。

文章插图

1479年，沈周在“吴中第一名胜”虎丘经历了他此生难忘的夜游，并将此次夜游的情景在14年后呈现于画卷之上，就是那副沈周晚年的代表作《千人石夜游图》，这幅画与沈周他其他成熟期、尺寸相近的作品相比，其特殊之处便愈加明显：首先，这幅画没有使用传统的全景式构图；再者，这幅画没有使用山水画的常见元素。而是以一种极端特写视角，蓄意破坏了景物的完整性，描绘了一个简单、有限而奇特的空间。
那么，这幅画究竟如何一反常态？

文章插图

《千人石夜游图》中心是空旷开阔的石台，整片石台的笔墨非常简洁，几乎不加皴擦，大面积的留白正适合表现月色倾洒的景象，并与四周繁密的树木山石形成强烈的黑白对比。
低视角构图使画面中只能看到树干和山坡的底部，这一视角不仅可以扩大石台的面积，还能强调核心景观。千人石的四周围绕的树木土石起到了天然屏障的作用，能够营造出一个单独的空间，这或许也正体现了沈周当时无人叨扰，在月色下自我娱乐的心境。

文章插图

在画面左侧的山坡之间隐约可以看到一道石阶，在画面的右侧站着一位白衣男子。山石和林木包围着千人石，参差不齐的树木留出的缝隙，在营造单独空间的同时又特意将其打破，让整幅画面不至于憋闷。
画作笔墨是较为明显的“粗沈”特征，轮廓肯定而粗壮，皴擦的笔法与勾勒的线条一样具有用笔的力量和速度感。画树不拘泥于树本身的形状，石台以淡墨勾过轮廓线，侧面略加设色皴染，石面大面积留白。

文章插图

用笔与《京江送远图》卷类似，用一种短笔的方式皴山石，并以浓墨苔点，苔点不再是中年是那种规整的秃笔圆点，而是很随意的不规则地点，山石上方浓密的苔点与淡墨渲染的山体对比，使色调层次变化丰富，整体画风雄劲而浑厚。
至于这幅画为何在14年后才绘制出来，从他的题跋中便可知原委。原来那天，沈周本是去西山游玩，因为天色已晚，船泊虎丘在此过夜。夜色甚好，沈周在千人石上踱步徘徊，有感而发，便先写了首诗记录了此次难得的经历。后来因为年事已高，身体较弱，难以出游了，才想起把这次游历画出来留念，也通过此画与好友杨循吉再次诗画唱和。

文章插图

结语：
今天，拜谒沈周的人，已然不多。他安眠于阳澄湖镇，远离闹市，穿过几条蜿蜒小路，方可看到一处清幽得，如此的氛围，恰到好处。