喜剧|《一年一度喜剧大赛》：套路不再，新喜剧时代到来时代|套路|观众|相声|小品|作品

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为期三个月的《一年一度喜剧大赛》（下称《喜剧大赛》）落幕，年度喜剧社团、年度喜剧搭档等奖项花落各家。
同为喜剧综艺，《喜剧大赛》引发的舆论反响，看似不如《脱口秀大会》第三和第四季，但它给喜剧行业带来的影响不可小觑。尤其脱口秀表演基本都是单打独斗，而《喜剧大赛》呈现出来的作品少则三两个人参与，多则十几个人参演，比脱口秀的呈现更为复杂和多元，更容易被观众当作一种“剧”对待。
通过这样一季节目，观众看到了蒋龙这样的优秀喜剧演员，看到了六兽这样的多产喜剧编剧，看到了《笑吧，皮奥莱维奇！》这样的精彩喜剧作品。

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《台下十年功》
就此我们不妨来盘点一下，《喜剧大赛》到底给观众和喜剧行业带来了什么。
| 它带来了新喜剧形式
《喜剧大赛》打造的作品不拘一格，有意避开了相声和小品，主打Sketch Show也就是素描喜剧，兼顾漫才、默剧、独角戏等形式，这些都被称为新喜剧。
抛开喜剧类影视剧， 30多年来观众看到的舞台喜剧一般都是指相声和小品。
相声的历史比较长， 1980年代经由电视晚会的放大，成为观众最为喜爱的喜剧形式。不过进入九十年代后由于受到种种限制，相声逐渐走入低谷，直到2005年因德云社的走红再受到关注。而今尽管相声行业也社团众多，热热闹闹，但全国相声团体一张节目单的现状也开始惹人诟病。
小品在八十年代中期展露头角，九十年代后替代相声成为最受欢迎的喜剧形式。不过随着赵本山、黄宏等人淡出舞台，近十几年来小品也逐渐受到冷落。其间《欢乐喜剧人》节目曾带来惊喜，但“喜头悲尾”等套路很快又令小品归于沉寂。
近些年脱口秀慢慢受到瞩目，尤其《脱口秀大会》第三季的破圈，让这种喜剧舶来品赢得了年轻观众的喜爱。相对于相声和小品，脱口秀是一种新喜剧形式，随着它的热度走高，国内新喜剧的欣赏氛围得以形成。观众尤其是年轻观众不再满足于听传统相声，看晚会小品，他们想要被不套路的与现实更贴合的笑点逗笑。
就是在这样的大背景下，马东主导的米未团队，才在《奇葩说》和《乐队的夏天》之后，把目光瞄准了新喜剧，召集一批有着新喜剧思维的演员和创作者加盟，打造出《一年一度喜剧大赛》。还不要说具体的喜剧作品，仅就这个节目名字来说，都有一些另类。

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【喜剧|《一年一度喜剧大赛》：套路不再，新喜剧时代到来】《先生请出山》
| 它带来了新喜剧思维
这些年，观众发现晚会小品越来越不好笑了，其中一大问题就是作品喜头悲尾。
前面部分想办法把观众逗笑，到最后一定要来一个两张皮的转折，上一个几乎上不去的价值，想办法把观众惹哭，好像不这样就显得不高级。但对于观众来说，其结果是既没有被逗笑，也没有被惹哭。哭笑不得之外，看到的只是满舞台的尴尬。
这也许是陈佩斯说过的那句话所致， “喜剧的内核是悲剧” 。陈佩斯本来是在一定语境下讲出这句话，后来却被各种小品奉为金科玉律，舞台上的作品越来越不走心，越来越无法引发共鸣，很多时候已经很难再被称为喜剧。