秧歌！“拯救”民俗文化，300年“梆鼓秧歌”在济南历城重焕新生( 二 )

抓住“大众心”
“死保”变“活保”，让旧情怀打动新时代的人
民俗舞蹈，总有一种欢喜感。采访当日，阳光照在干净宽敞的排练室内，每名队员都沉浸在绵密的温暖中，谢永惠手持纱巾挥手舞动，刚柔并济，韵味十足。
她27岁，是历城区文化馆的工作人员，也是梆鼓秧歌队伍中的年轻一员。“这种民俗舞蹈更贴近平民百姓生活，跳起来很容易释放内心的快乐。”谢永惠唱戏7年，学戏之路尤为艰苦，梆鼓秧歌对她来说，学起来容易，但想同古代劳动人民感同身受，还差点火候。
这种火候，是新时代的年轻人和民俗文化间的代沟。如何打破代沟，用年轻人的“新颖”传播古老文化，让传统情怀植入现代人心中，历城区一直在其表演形式和艺术内涵上打磨深造。
2020年11月24日，梆鼓秧歌队伍带着原创作品《梆鼓声声庆丰收》参加了在青岛举办的山东省第三届优秀广场舞作品展演。在此之前的三个月里，历城区文化馆与山东青年政治学院舞蹈学院大力合作，从创编到排练，从服装定制到音乐设计，每一个小细节都精心打磨，让一支更具观赏性和艺术性的梆鼓秧歌重新站在了舞台上。
保护民俗文化，需要变“死保”为“活保”，毕竟民俗文化是生活文化，生活文化是变化发展的，是人们身边的活态文化。
“原来的动作过于简单，我们在原来基础上又做了一些调整，让舞蹈的整体呈现更加淋漓尽致。”田延青告诉采访人员，梆鼓秧歌的表演形式分三种，即男梆女包童鼓，最开始是一家三口来进行表演。表演时，男子左手执“梆子”，右手执梆槌，按情节要求击打。女子则手持长方形纱巾，似做豆腐用的包布。小妞手持花鼓，吸引周围人观赏。
新舞蹈队伍依照梆鼓秧歌中的三种角色成倍增加，在表演中生动地将生产、制作、卖售豆腐的过程表现出来，再现了劳动人民在生产过程中快乐充实、积极向上的精神状态。“例如推磨环节，从空中拍摄的话，整个队伍形状就是一个大碾盘，大家在碾豆子，十分形象。”田延青说。
除此之外，梆鼓秧歌的伴奏也进行了创新，在原有鼓点基础上增加音乐配器，让舞蹈表演的色彩更加丰富，也进一步烘托了梆鼓秧歌活泼、欢乐、热烈的情绪和气氛。

文章插图
《梆鼓声声庆丰收》参加在青岛举办的山东省第三届优秀广场舞作品展演，获得展演奖
赋能“文化历城”：
从民间来到民间去，民俗文化象征着“家”
事实上，民俗在每一段时期都有不同含义。拿梆鼓秧歌来说，它代表的寓意，是从初期售卖豆腐，到中期被象征为吉祥“都福”，再到后期成为全村百姓庆祝佳节时的通用艺术。到达这阶段时，演员与观众是融为一体的，表演者与观看者相互传递喜悦心情，村子有多大，舞台就有多大。
300多年的生命史，梆鼓秧歌经历过失传，也拥有过辉煌，但它自身所散发着的质朴原始的人性之美，从未改变过。如今它被《济南市黄河流域生态保护和高质量发展规划》列为非物质文化遗产保护项目，也足以看出社会各界对其的重视程度。
以舞探俗，以俗探史。在田延青的初步构想里，梆鼓秧歌有着更为广阔的发展空间，“目前梆鼓秧歌开始逐步走进街道、社区和校园，进行更多层次的普及，今后的计划，是打造不同版本的梆鼓秧歌。”她表示，梆鼓秧歌队伍跳的是舞台版，下一步，她们会将其简化，摘出核心动作，传承到各类舞蹈队伍中，例如适合中年群体跳的广场舞版本，再或者小学生喜爱的校园版本，同时2022年计划启动梆鼓秧歌广场舞大赛。