笔触#火辣！光影下的女性充满迷人的魅力，探究油画语言的艺术审美！( 三 )

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（一）造型传达客观现实之态
油画作为一种视觉艺术完全将造型艺术的形式加以诠释，它可以通过再现及塑造事物的外观形态表现作者内在的精神世界，这种造型语言不加掩饰地展现出艺术家创造特征。其中写实主义是造型语言最为直白的方式，它满足一定的题材、欣赏需求，仍然是油画画法的重要组成。这种写实主义是一种严谨的表现方式，体现出画家对待创作对象的态度。油画中的造型不是照相写实般对客观的完全临摹，而以一种有选择的方式对目标进行适当变形。在写实与变形之间有着广阔的创作空间，绘画者将根据创作需求有选择地进行造型上的变形。实际上，无论是写实，还是变形这些造型语言都是绘画者一种个性的表现，更是基于客观的真实情感的流露。

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（二）色彩再现景与情之貌
与造型语言相同，色彩在展现绘画作品的同时，也在表现出画家的个性。由于色彩具有丰富性、科学性、系统性的特点，往往在视觉感受和情感沟通方面产生较为明显的作用。我们完全可以将油画中的色彩看作是创作者与欣赏者之间的交流媒介。在色彩中所有的色点、色线、色块都具有一定的规律，而这些是一种象征性的个性、情感的宣泄。不同的画家在进行绘色的时候会有意识地对景物进行侧重表现，这是因为绘画者的个性不同和对现实生活的色彩理解上的偏差导致的，而这恰好表现了画家对于生活的态度。色彩有表现与再现之分，两者是一种相互的关系，离开表现的再现缺少个性，而不具有再现的表现则显空洞。总的来说，色彩表达与情感宣泄是相通的，透过色彩我们可以直接感受到油画艺术审美意义。

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（三）笔触展示内心起伏之感
笔触是油画语言构成的重要组成，与造型和色彩相互联系又有所区别，具有独特的艺术审美价值。在外在表现上，油画给人的印象就是既有的色彩与造型，而笔触往往被人所忽略。事实上，笔触是油画造型与色彩的载体，其蕴含的审美往往是需要经过仔细寻味的。画家要根据创造风格需要进行笔触的选择，在绘画中锐利的线条能够表现运动的动感，柔和的笔法可以展现平和的静谧，敦厚的笔触往往用来展示力量与稳固。作为一种隐秘的审美表达，更容易凝聚创作者的情感，展现创作者的个性。它以一种不外露的方式将绘画者的气质、修养、绘画水平、情感等巧妙地展示，是进行油画语言深入的艺术审美不可或缺的。

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五、研究油画语言中的艺术审美的意义
对于油画语言的研究实际上是一种形式美的探究，我们应该明白的是“一切的美皆形式之美”。我们审视油画语言中的艺术审美的价值不能单单从纯艺术的领域出发，更需要我们赋予这种审美以真实的价值，因而审美活动的开展也就有了现实意义。可以明确的是研究油画语言中的艺术审美有着极丰富的价值。

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首先，我们应该明白研究油画语言对创作者来说不仅是一种绘画手段，更是一种自我发掘、自我认识的过程。它就像绘画者的言语，在向我们展现个性特征与审美倾向。通过油画语言我们可以实现与创作者的直接对话，真切地感受最真实的内心表露。其次，我们应当意识到对油画语言的艺术审美研究是个重新认识绘画与创作者的过程，在这个过程中会伴随着对油画艺术的思考，必然包含着对绘画本身以及画面背后的现实反映进行探讨，如此探究油画语言的艺术审美就有了现实意义。最后，当我们逐渐学习认识这种艺术审美之后，必定会逐渐形成较为系统的油画语言艺术审美的评价体系。这些成形的审美价值体系会逐渐成为我们认识事物、评判事物的标杆，对我们的审美取向做出指导。