高更#高更的人体艺术：那远离文明人的世界在他心间闪动着诱人的光芒

说起来也真有点儿不可思议。塞尚、高更和凡·高这三位对二十世纪艺术产生了重大影响的画家，虽然早年都曾在巴黎活动，同印象主义者有相当的联系，但是他们的艺术开花结果却都是在他们离开了艺术中心的大城市之后。

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高更自画像
1888年2月，高更第二次来到布列塔尼地区的蓬塔旺。在这儿，他结识了一位具有新的想法的年轻艺术家贝尔纳，两个人创立了“综合主义”。他们否定印象主义注重传达直接的视觉经验的艺术观，强调通过非写实性的单纯手法将想象和回忆中的体验综合地表现出来。高更创作于同年的《布道后的幻景》，就是鲜明而又完整地体现了他的艺术观和艺术风格的第一件大作。
【高更#高更的人体艺术：那远离文明人的世界在他心间闪动着诱人的光芒】

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布道后的幻想（与天使摔跤的雅各布、雅各与天使搏斗）1888年
《布道后的幻景》往往也被加上如下的标题：《雅各和天使的搏斗》，这是因为画面表现的幻景同《圣经》有关。据“旧约”中的记载，以色列人的祖先雅各离开舅父拉班，在逃回故乡的途中，一天夜晚，意外地来了位不相识的人找他搏斗。直到破晓时分这位不速之客也没能战胜雅各，当他临别之际向雅各祝福道：“你将不再叫雅各，你将被称作以色列，因为你同神同人搏斗都获得了胜利。”以色列的意思就是同神搏斗的人，这位无名氏就是天使。画中农妇们看到的就是他们搏斗的幻景。
我们在分析这幅油画之前，先听听高更向凡·高怎么谈论《万道后的幻景》是很有意义的。“我相信自己在这些人物形象上获得了一种质朴而又带有迷信色彩的惊人单纯。所有的一切都是非常严肃的......对我来说，作为布道后果的这画上的风景和搏斗，只存在于这些祈祷的人们的想象之中这就是为什么要使不真实又不合比例的风景里的搏斗同真实的老百姓形成一种对照。”
从上面这段话中，我们不难理解，在高更那似乎十分幼稚的绘画里包含着十分严肃的意图，它们不是胡闹的产物。
这幅画的构图颇为别致，它远离了古典传统那种完整全面的方式，也与我们看到的塞尚和凡·高作品的构图不一样，它是电影那种大特写式的构图。
星期天，神父正在布道，一群农妇虔诚地听着神的声音，她们感到雅各和天使搏斗的景象。高更把这种现实和幻景综合在一处，但又用斜穿画面的树干把它们隔开。画面的前景是巨大的死实人物特写镜头。右下方只露出部分面孔和肩部的是神，他的外轮廓有些接近高更本人，说不定画家就是参考自己的形象画成神父的。农妇背对着我们，大部分形体他被切割在画面以外，这就造成了一种格外有意思的效果，好像我们这些看画者正挤在她们身后，目光越过她们的头和肩，同她们一样感受到眼前出现的幻景。远处，雅各正与天使紧张地搏斗着，那一片没有空间感的红色区域在联系两组人物形象和渲染幻觉气氛上都发挥着巨大用。这大面积的红色纯然是主观的，非现实的，它或许只能产生在梦境和想象中。这种不真实的色彩就像我们有时注视着阳光灿烂的室外、突然闭上眼睛时会感到眼内浮动着某种空幻的色彩一样。
这种自由地配置色彩的作法是高更艺术的一大特点，它对创造这种幻梦似的效果是不可缺少的。正如他所说的“色彩就像是音乐的震动一样，我们利用纯熟的和声，创造象征，从而获得自然中暧昧、最普遍的东西，即自然中最深奥的力量。''