演艺大世界|上海就是这么“秀”！( 二 ) |海上生民乐|上海音乐厅|越剧

自去年7月开启“驻演+巡演”模式以来，舞剧《永不消逝的电波》《朱鹮》上海驻场演出近百场；到今年1月23日新一轮驻演收官时，《电波》将迎来第400场演出——高质量、高口碑的舞剧“天花板”让同行艳羡。
宛平剧院总经理夏天正是其中之一。去年6月，宛平剧场以新面貌升级回归，这个为戏曲而生的剧场，自然而然吸引到了当时正在演艺大世界范围内为驻演寻找剧场的上海越剧院。
“看地方戏，到宛平。 ”再加上当代越剧表演艺术家钱惠丽、单仰萍、方亚芬、王志萍以及越剧名家陈颖、黄慧，新晋中生代越剧演员杨婷娜、吴群、邓华蔚、王清等和上越最年轻的新生代演员王婉娜、俞果等，豪华阵容引新老戏迷纷至沓来。夏天透露：“我在剧场遇到过93岁的奶奶颤颤巍巍来看《红楼梦》，整场3个小时没起身离开过座位；也有3岁的小观众，工作人员全程关注着他静着心看完全场，非常有意思。 ”
或许唯有经典才能跨越90岁的年龄差，《红楼梦》的驻场，既是传统戏曲的回归与经典剧目的传承，也是走进新时代、拥抱新观众、焕发新活力，从而为戏曲经典赋能的全新契机。
焕发新活力的还有国风音乐现场《海上生民乐》。对上海民族乐团而言，在上海音乐厅演出不稀奇，但驻场演出还是头一遭。 “每演一场都是在创造和刷新历史”的驻演改变了上海民族乐团以往所习惯的演出模式，音乐统筹兼排练指挥姚申申感慨：“在这连续的演出中，给我最大的感触是我们每天都在进步，每天都在以第一场首演的心态面对观众。每天演出结束后，我们都会对各个方面进行复盘，从台上演奏家们的表演到舞美灯光、多媒体音响，来总结今天都有哪些不足，又有哪些音乐引起了观众最大的共鸣，随后进行调整。我们的宗旨就是要不断追求细节上的完美，包括到每首曲子的谢幕、谢幕节奏的把握，不断精益求精，去思考如何用更好的状态将最优质完美的演出回报给观众。 ”

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国风音乐《海上生民乐》在活动现场的表演片段
和《海上生民乐》同时进行的还有“光音的故事”大型3D Mapping墙体秀。建筑、光影、国乐的现代化融合，让上海音乐厅一度成为城中热事。上海音乐厅总经理方靓发现，不少观众选择了“一站式”体验，下午先来音乐厅4楼打卡展览，再预约欣赏户外墙体秀，最后进入大厅观赏民乐演出，临走前还会购买为该演出专门制作的文创产品。展览、墙体秀、驻场演出各项目之间形成了强有力的联动。通过驻演激发文旅新动能已在业内形成共识，方靓表示：“在演艺行业创新融合的发展的过程中，我们正在走一条具有探索意义的实践之路。 3月18日至31日，《海上生民乐》将再次以‘驻场演出+沉浸艺术特展’的方式与观众相约，助力国乐推广，弘扬海派文化。 ”
如今，像《海上生民乐》这样的“国风”已经成了倍受年轻人追捧的时尚潮流，而他们亦对亚洲大厦星空间青睐有加。 “星空间”负责人、亚华湖总经理阮豪透露，今年星空间计划在现有小剧场的基础上再开一倍，同时段40个以上剧目同时同地演出的规模，以“天天演”来孵化更多国内优秀制作人、演员、舞台工作者。
大剧场也在谋求新思路。 91岁的上海音乐厅“打开”大门，上海歌剧院的艺术家走上阳台表演沉浸式歌剧，这是演艺大世界特色品牌之一——“艺树计划”第三年的诚意之作。三年来， “艺树计划”不断探索出新，聚焦不同艺术门类，以课程与展演相结合的形式，不仅让市民群众在沉浸式的体验中走近艺术，更帮助那些怀揣艺术梦想的人们走上舞台实现自我。在有口皆碑之中， “艺树计划”已经成为了百姓心中一张闪亮的文化公益名片。