中国画&从来就不是流派的“海派”艺术，如何改变中国传统绘画的文化格局( 三 )

历史证明，一味模仿、追随绝不是改革中国传统绘画的正道。因此，他们在吸取西方现代艺术之精华的同时，又强调融民族艺术特点及其美学思想。强调兼容并包、中西融合，从而创作出众多具有深厚底蕴和形式美感的作品。两者在艺术实践与理论方面都进行了深入的探讨，对于中国传统美术的现代化起着推波助澜的作用。
事实上，文化的识别性，时常与在地的艺术家的艺术个性和形式风格一脉相承的。20世纪以来，海派绘画的相关趋时务新、兼容并蓄的艺术探索，不失为重要的新兴艺术的演变基因。在经历20世纪中后期的主题性艺术影响之后，写实绘画在20年代70年代后期、80年代初期的上海画坛仍是需要完善和突破的领域。在诸多艺术家的努力之下，逐渐形成了海派绘画语言探索的多元化格局，是海派绘画的一种成功和复兴的希望。这种希望所在，正是彰显艺术多元互补、兼容清雅的品格，意味着海派文化基因，凝练浓厚的“新兴艺术”的人文品质，以“大写海派”的气度和格局，形成具有海派精神和新时代风貌的“大美之艺”。