穆雨|从穆宇到穆雨：一个京剧神童的“伤仲永”的标本( 二 ) 京剧院|神童|京剧

目前的穆雨，已经是北京京剧院的一级演员。当年的“四小须生”，陆地园早殇，马超博改唱小生。只有穆雨和由奇坚持唱老生。穆雨嗓音恢复的不算太好，由奇拜师陈志清学余派，还不错。穆雨，总体唱的还算规规矩矩，穆雨的声线太窄，不够宽厚，高音不能自如，马派韵味儿不足。
穆雨也受外形条件所限。不过，穆雨的做派和韵味仍然非常好，童年的基础和平时的努力很重要。他的念白、表演、台风还都不错，他的白口，不亚于朱强。
总体而言，穆雨唱的还算规矩，还差点火候，要是能得到名师在捯饬捯饬，肯定能再上一高度。当代马派，也就是安云武先生了。
三、“仲永”之伤过在谁？
梨园“四小神童”、北京戏校“四小须生”……这个曾经被全国戏迷津津乐道的京剧界神话，随着穆雨、陆地园、马超博、由奇四个孩子遭遇的人生巨变，已经渐渐被人淡忘。

文章图片
如今，除了早逝的陆地园，其他三个年轻人不过都才三十多岁，正是大多数青年刚刚开始事业起跑的年龄。而他们，却因为曾经的大红大紫，而不得不努力调整心态，面对成长后的心理落差。虽然都难舍那份对京剧与生俱来的情结，在苦苦挣扎中坚守着一份对艺术的痴爱，但每个人都有太多苦衷和无奈，也让外人有“伤仲永”的悲叹，正应了梨园行那句俗语“科里红，不算红” 。这其中，既有“倒仓”这样无法逃避的个人生理原因，也有整个京剧界从人才教育培养到院团体制管理等各种环境的问题。“京剧神童”曲折坎坷的成长经历虽然是个例，但是从中折射和反映出的问题却带有普遍性。
这个时代常说要“以人为本”，艺术领域更应如此；而极为强调表演、被称为是“角儿的艺术”的京剧艺术，更应该重视人才的生存和发展。但今天的舞台上，多见的是豪华制作的新创大戏，却罕见几个真正能打动人心的名角新秀。京剧魅力的逐渐丧失、戏迷观众的日渐流失，也正与此有关。
都说京剧要传承发展，要培养年轻人，但是，究竟是不是把口号落实到了实处？是不是在政策、情感、财力、物力上，真正为年轻的京剧人才搭建好了良性成长的健康平台？表面的喧嚣浮躁、急功近利，只能使从业者更难安于艺术道路上的寂寞；而一些不合理的规章制度、不合情的观点态度，更是会让一些尚还稚嫩的翅膀折断。

文章图片

文章图片
希望沉寂多年、改名穆雨的当年小神童重振信心，期盼着饱经风雨后能“雨过天晴见彩虹” 。当“神童”已成往事，我们盼的是，真正的“角儿”能出现在未来。