春晚|春晚之后，他们消失了…( 二 ) 张弛|一年一度喜剧大赛|马东

规矩分明给予了参赛喜剧人们极大的压力，而观众也在这个节目里得到最大的尊重。
无论是最初海选，还是后来的比赛期间，观众的投票是判断作品好坏的唯一标准。
无论是马东，还是黄渤、徐峥、于和伟等导师，手里也只有一票的资格，与普通观众无异。
马东甚至连提前看选手作品的资格都没有。
在这场综艺里，聚光灯所有的焦点从始至终都聚焦在演员的作品之上。
在这种高压的情况之下，喜剧人陷入一种从未经历过的奋战之中。
而我们观众也因此终于看到了中国喜剧真正的潜能。

【春晚|春晚之后，他们消失了…】到底什么样的喜剧作品才算好喜剧？
陈佩斯曾说过这样一句话， “喜剧的内核都是悲剧” 。
小语个人以为，这并不是说一定要在作品中放一些悲伤的点或者故意煽情。
而是要让喜剧变得真实，从不掩盖现实的冰冷，也不放弃乐观和希望。
《一年一度喜剧大赛》中有一个名为“逐梦亚军”组合的选手，他们的作品最能体现如此。
梦想，是他们贯穿始终的话题。
小语很喜欢他们名为《台下十年功》的作品。
讲的是京剧演员张弛长大以后在工作上频频碰壁，京剧没人懂，选秀被淘汰，这么多年只能在剧组里跑龙套。
因为一场意外，他穿越到了十年前，遇见了小时候的自己。

他拼尽全力、百般劝说，只希望曾经的自己能够多学点其他的东西，将来生活不至于那么难过。
看到狼狈的他，小时候的张弛既心疼又愧疚，沉默不语。
穿越结束之后，张弛站在了脱口秀大赛的舞台上，小张弛似乎真的听了他的建议做了改变。
可是，当张弛拿起话筒准备表演的时候，眼眶湿润的他犹豫再三，一张口还是唱起了京剧。

“纵使生活冰冷刺骨，我依然不会放弃我之所爱”
作品播出之后，主演张弛收到一条私信，一个本来乐队要考虑解散的主唱说，看了节目之后他们决定再坚持坚持。
那一刻，张弛觉得自己真的值了。
除了要回归真实以外，讽刺也是喜剧非常重要的一个功能。
“大宇治水”组合对此尤为擅长。
他们的每一个作品都是对现实各行各业的观察和讽刺。

《偶像服务生》嘲讽娱乐圈的选秀乱象；
《一出不好戏》则吐槽传统小品不合逻辑的煽情；
《时间都去哪了》又是完整还原人们当下被手机操控的生活；
《职业的技术学校》则毫无保留地抨击职场存在的潜规则。
徐峥、黄渤等导师看完他们的作品之后，一直感叹，现在像他们这样敢于讽刺的喜剧实在太少了。
讽刺很重要，但是传递温暖在喜剧中同样也不可或缺。
“皓史成双”组合的两位演员王皓和史策，他们的作品一直都在以温暖为底色，观众在观看期间总是会因为身临其境而露出会心一笑。
尽管竞争对手很强大、比赛压力也很大，但王皓和史策毅然一直坚持做生活流的喜剧，将生活琐碎的小事掰开了、揉碎了放给观众看。
所以哪怕是讲述一个摄影师不得不为前任和对方新男朋友拍照这么一个略显尴尬和悲情的故事，观众也会因为他们留下的“三个好人”的人文空间而深深动容。

而最为令人惊叹的是，从比赛初始到比赛结束，他们自编自演的6个作品完整地讲述了爱情相识、相恋、相婚、相伴等各个阶段。
既形成一个完美的圆，也为观众编织了一场难得的美梦。