中新社|东西问 | 陈辉：从“眼前山水”到“胸中丘壑”，中西绘画如何“不断线”？山水|中新社|水墨|中国画|西方

(东西问)陈辉：从“眼前山水”到“胸中丘壑” ，中西绘画如何“不断线”？
中新社北京2月6日电题：陈辉：从“眼前山水”到“胸中丘壑” ，中西绘画如何“不断线”？
中新社采访人员陈瑜波

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中国画重写意，西画重写实；中国画重神韵，西画重形似；中国画含蓄、内敛、中和，西画开放、强烈、直接……一直以来，中国画能不能借鉴西画、如何“洋为中用”成为美术界争论不休的话题。
中国画与西方绘画究竟有何本质区别？背后反映了各自怎样的哲学？中国画如何在传承与创新中坚守自己的“魂”？清华大学美术学院教授、博士生导师陈辉近日接受中新社“东西问”独家专访，对此进行解读。
中新社采访人员：中国画有哪些独特性？与西方绘画有何本质区别？
陈辉：中国画在世界艺术史上较为独特。从哲学上来说，任何文化形态都是受思想支配的。中国画受道家、儒家思想等的影响。道家强调“师法自然”“天人合一” ，主张以自然为师、到自然中去体会灵感。中国古代山水画家习惯通过卧居、游历，感受四季朝暮，来表现“胸中丘壑” ，画的是感受和印象，而非西画中的物理性、客观性的风景。
儒家思想强调一个人的修为、思想厚度及生命阅历决定了“画品” ， “画如其人” ，即画的格调与意境。这些因素导致我们在认识论上与西方不同，中国画是一种“由内向外”的表达，先强调内心的修为和感受，通过观察自然形成一种意识，再去表现物像。

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中国画作品。中新社采访人员张斌摄
而西画受古希腊哲学家毕达哥拉斯“万物皆数”等理论影响，更强调物像的科学性与精准性，注重黄金分割等比例结构，追求理性的美感。

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英国画家伊丽莎白·巴特勒(1846-1933年)的作品《加入康诺特的游骑兵》。中新社采访人员杜洋摄
从具体表现手法上来说，中国画与西画有五点不同。
一是透视，中国画的透视是二维的、平移式的，西方讲究焦点透视、近大远小；
二是色彩，西画的色彩追求真实客观，中国画的色彩是主观的，是一种从生活中提炼出来高于生活的悟性，再去营造画面；
三是造型，中国画以线造型为主，西画以面造型为主，如通过冷暖色块形成交界线；
四是空间，西画把物像表现得较为立体，例如画人物会科学地分析受光面、高光、明暗交界线、投影等，中国画相对是平面的，在二维空间里的表现方式更自由；
五是材料，西方的油画是画在油画布上的，油彩可以覆盖、修改与添加，中国画主要在宣纸上用笔墨表现，是一种“减法” ，一笔定成败。没有经过千锤百炼，画中国画还是很有难度的。

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徐悲鸿作品《奔马(送白石)》。中新社采访人员陈超摄
中新社采访人员：您曾用水墨表现威尼斯水城、罗马老街、瑞士小镇等，中国水墨画能为这些西方建筑或风景赋予怎样的神韵？
陈辉：水墨这种绘画语言有很多优势。它是黑白的，自带历史的沧桑感与厚重感，很好地契合了这些西方古建筑的特质；它是多变的，在表现罗马柱的断垣残壁时，可以用一种较悲怆的笔触，而在绘制威尼斯水城时，中国水墨画中水特有的流动性、意韵性及墨分五色的变化，能赋予威尼斯水城一种中国江南小桥流水的感觉，像一首抒情诗。