肖像|荷尔拜因的“肖像捕捉”，看到博学与奢华的文艺复兴( 三 ) 伊拉斯|肖像|展览|理查德·洛弗

盖蒂博物馆所藏《激情的寓言》从另一个角度讲述荷尔拜因肖像画的创作背景。画面中，疾驰的白马载着身穿传统长袍的骑手飞奔，配合奢华的画框，诠释着“文艺复兴之父”彼特拉克（1304—1374）关于追逐欲望的诗句。

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荷尔拜因，《激情的寓言》，约1532-1536 年，盖蒂博物馆藏
这是荷尔拜因作品思维中图像和语言交汇的又一个例子。人类欲望的力量也解释了缘何文艺复兴时期的肖像画作为主要的艺术题材蓬勃发展。画中人也试图展示出了巨大的财富和维护权力的阶级意识。
在其他肖像画中，荷尔拜因将复杂的金线编织到虔诚的“吉尔福德夫人”的精致头饰中，为其创造了名副其实的光环。一条条线条在灯光下闪闪发光，勾勒出令人惊叹的真实感。她的丈夫是亨利八世的审计长，是少数能够负担得起荷尔拜因佣金的人之一。

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荷尔拜因，《吉尔福德夫人，玛丽像》， 1527年，圣路易斯艺术博物馆
无情的朝臣《理查德·索斯韦尔》（Richard Southwell）的全黑装束、斜襟纽扣和伸出的金色珠宝彰显了严肃性。他双手合十、眼光聚焦前方，一本正经地坐在一堵华丽的绿墙前，这堵墙与他的黑色衣服一样令人生畏。但是，霍尔拜因也很喜欢用天蓝色的平面背景，让人感觉画中人占据着天地，又似乎在轻声而坚定地说：“别惹我。 ”

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荷尔拜因，《理查德·索斯韦尔》， 1536年，意大利乌菲兹美术馆藏
荷尔拜因以肖像画记录了文艺复兴时期的奢华与智慧，名人学者、富商巨贾和英国朝臣在他的笔下获得了强烈的存在感和具体性的印象。虽然英国国家美术馆所藏最为标志性的荷尔拜因画作《大使》，并没有到美国展出，这件作品的缺席完全在情理之中，因为它太脆弱了。同样脆弱的还有人类本身， 1543年冬日，肆虐伦敦的瘟疫带走了45岁的荷尔拜因，联系当下，让人感慨。但在疫情背景下，展览能汇聚近20件来自美国和欧洲主要博物馆的荷尔拜因油画已是一个奇迹了。
注：本文编译自《洛杉矶时报》克里斯托弗·奈特（CHRISTOPHER KNIGHT）关于展览的评论和盖蒂博物馆网站，展览在纽约摩根图书馆和博物馆将持续至5月15日。