艺术家@从毕加索到塞尔敏,大英博物馆呈现一位影评家的眼光与收藏

大英博物馆正在举行“与艺术同生——从毕加索到塞尔敏”( Living with art: Picasso to Celmins),展览展出作品均来自于《伦敦旗帜晚报》(Evening Standard)的电影评论家亚历山大·沃克(Alexander Walker,1930-2003)的收藏,其中包括毕加索、马蒂斯、弗洛伊德、大卫·霍克尼和维哈·塞尔敏等人的作品,这些跨越近百年的作品没有很高的收藏预算,只是源于一个人的眼光,却反映了欧美现代艺术发展的重要时期,沃克收藏的200余件艺术作品于2004年遗赠大英博物馆,此次展览的很多作品是入藏后首次公开展出。
艺术家@从毕加索到塞尔敏,大英博物馆呈现一位影评家的眼光与收藏
文章插图

亚历山大·沃克在他的公寓2003年,当亚历山大·沃克去世时,他所居住的小型公寓的冰箱里只有五瓶香槟。但在他公寓的墙壁、书架甚至橱柜之中,却挂满(堆满)了沃克40多年来收藏的“博物馆级”艺术品。沃克生前是伦敦和纽约画廊的常客,他的账户余额也付之于他热爱的艺术,他在购买之间会做一些研究,有时也咨询专家。最终,他的艺术收藏遍布了家中的每一个角落,特纳奖得主雷切尔·怀特里德(Rachel Whiteread)的作品悬挂在浴室上方,贾斯珀·约翰斯(Jasper Johns)与他的吸尘器共用一个橱柜,马蒂斯则被放在他的厨房水槽下。作为现代和当代版画和素描的收藏家,他去世后慷慨地将收藏的200余件作品留给了大英博物馆。这些作品极大地扩展了大英博物馆的现代和当代艺术收藏,也是近年来大英博物馆获得的最重要的遗赠之一。与200多幅作品一些捐赠的还有一些手稿和信件,这些手迹详细记录了他何时何地买得作品、为什么买,以及关于作品的一些研究。为此大英博物馆也留出了档案柜存放沃克与画廊来往的购买凭证和信件。如今,沃克的藏品正在大英博物馆展出,策展人还整理出信件内容在展览标签上和画册上展示,以阐述沃克自己对藏品的解读。从20世纪初的现代主义的萌芽,到抽象绘画、蚀刻版画、再到艺术中的自我表达,亚历山大·沃克收藏在展示其品味外,也显出了他收藏的品质和广度,而尤其值得关注的是,他的收藏中涉及到知名艺术家过渡时期的作品,其中代表了艺术家们在寻找新风格时的探索。【 艺术家@从毕加索到塞尔敏,大英博物馆呈现一位影评家的眼光与收藏】
艺术家@从毕加索到塞尔敏,大英博物馆呈现一位影评家的眼光与收藏
文章插图

大卫·霍克尼,《丛林男孩》,蚀刻版画,1964年展览的重点作品大卫·霍克尼的早期的蚀刻作品《丛林男孩》,这件作品的灵感来自他养宠物蛇的朋友,并已经透露出霍克尼逐渐生成的幽默风格。另一个亮点是美国艺术家菲利普·古斯顿(Philip Guston,1913–1980)1968年的一件木炭素描作品。沃克收藏这件作品于2000年,他为此支付了4万美元,这也是沃克收藏中,价格最高的一件。
艺术家@从毕加索到塞尔敏,大英博物馆呈现一位影评家的眼光与收藏
文章插图

菲利普·古斯顿,《头巾》, 纸本木炭,1968年这件作品也记录着古斯顿的变化,他在艺术生涯的早期多以写实的角度描绘社会现实,1950年代与德·库宁等人成为抽象表现主义的代表画家。1960年代晚期,他开始尝试将波普艺术与新表现主义衔接,表达当时生活中的疏离情绪。他的作品呈现出一种美国文化特征,看似粗劣,却带着批判性表达社会议题和对生命的理解。约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers,1888-1976)以极简主义作品《向正方形致敬》系列和《变换形式∕土砖》系列著称,这些作品是其1950年后在美国耶鲁大学任教后诞生的风格。而沃克的藏品《沙丘I》是其1916年的创作,此时他在柏林和慕尼黑攻读艺术,尚未进入包豪斯学习,这件作品呈现出其艺术最初的状态。