舞台|又闻《梨花颂》,又见翠盘舞

舞台|又闻《梨花颂》,又见翠盘舞
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一曲《梨花颂》、一支翠盘舞……20年来 , 京剧《大唐贵妃》闯进几代人的世界 , 不断吸引老票友、新观众同场“追星” 。
3月11日、12日 , 由上海京剧院国家一级演员史依弘、李军领衔 , 安平、奚中路、杨东虎、郭毅、王盾等携手献演的上海京剧院新版京剧《大唐贵妃》即将揭开上海东方艺术中心2021/22春夏演出季序幕 , 再现国粹艺术与时俱进的审美号召力 。 拥有13台17场精品剧目庞大体量的“第十三届东方名家名剧月”随之启幕 , 持续13年的戏曲之约将为上海舞台带来满园春色 。
《大唐贵妃》脱胎于梅兰芳上世纪20年代名作《太真外传》 , 同时参考白居易《长恨歌》、白朴《梧桐雨》、洪昇《长生殿》等名篇 。 当时 , 梅葆玖与剧作家翁思再、导演郭小男及一众京剧名家 , 在《太真外传》基础上打造大型交响京剧《大唐贵妃》 , 作为2001年第三届中国上海国际艺术节的开幕演出首演 , 惊艳四座 , 轰动一时 。
为保证不失原作精华 , 上海京剧院再次汇集全国顶尖主创 , 包括编剧翁思再、作曲配器杨乃林、唱腔设计金国贤、服装造型设计蓝玲、指挥王永吉等参与创作 , 并邀请朱伟刚担任执行导演 , 滕俊杰担任视频指导 , 黄豆豆担任舞蹈编导 。
“梨花开 , 春带雨 , 梨花落 , 春入泥……”杨乃林创作的主题曲《梨花颂》中西合璧 , 20年间各路翻唱版本数不胜数 , 既保留戏曲韵味 , 又有一定通俗性 。 “无论在哪里演出 , 观众始终沉浸在戏里 , 尤其是主题歌《梨花颂》唱响了大江南北 。 我走过世界上很多地方 , 可以说 , 有华人的地方就有《梨花颂》的声音 。 ”李军说 。
新版《大唐贵妃》中 , 梅兰芳《太真外传》中的翠盘舞在重新设计后再现舞台 , 黄豆豆为“翠盘舞”设计了群舞部分 。
【舞台|又闻《梨花颂》,又见翠盘舞】“2019年开始增加了‘翠盘舞’情节 。 当年梅兰芳先生有一张照片 , 是在一个很小的翠盘上舞蹈 。 后来 , 根据那张照片 , 我们和20多位舞蹈演员配合 , 一起想办法做了一个翠盘 。 ”李军回忆 。
2001年《大唐贵妃》首演版中 , 杨玉环也有霓裳羽衣舞的展示片段 , 但当时是在平地上起舞 。 新版则力求“神还原”——饰演杨贵妃的史依弘要在1.2米高、外层旋转、美轮美奂的大翠盘上展现曼妙舞姿 。 为此下了很大功夫的史依弘曾笑称 , 自己是“上海京剧院著名舞蹈演员” 。 除了杨贵妃要与身边群舞演员联动 , 饰演唐玄宗的李军也要配合鼓点 , 形成玄宗打鼓、贵妃跳舞的“名场面” 。
“历时20年了 , 我们不断打磨加工 , 原来的舞台全是木质的 , 现在通过大量声光电及高科技手段的运用 , 更好呈现大唐盛世的辉煌 , 有了新时代的风采 。 ”李军说 。
在舞美方面 , 新版京剧《大唐贵妃》取消了原版舞台上的实体建筑 , 多媒体影像技术承载起戏曲表演空间 , 转场、演员调度与之充分融合 。 如在“华清池”一场 , 经过LED投影 , 温泉流淌的华清池若隐若现在郁郁葱葱的绿植中 , 静谧空灵的环境增强了美感 。 翠盘舞所用的“翠盘”则配有金镶玉花纹纹样和花瓣纹样 , 并使用电动装置 。 当演员翩翩起舞 , 纹样随之慢慢旋转 , 表演空间和装置空间灵动而多变 。
2001年 , 梅葆玖和张学津、李胜素和于魁智、史依弘和李军 , 三代演员 , 三对名角分饰杨贵妃与唐玄宗 , 盛况空前 。 当年作为“小字辈”参演前三场的史依弘、李军都表示 , 多年后对人生和戏曲都有了更多体会 , 对演绎《大唐贵妃》也有了新感受 。 对观众而言 , 再看《大唐贵妃》是从看角儿到看戏的转变 , 对演员来说则是从秀角儿到秀人物塑造的升华 。