形象|这部国产剧做对的,不止女演员的“反传统”审美 | 专访《江照黎明》制片人陈西笑( 二 )


形象|这部国产剧做对的,不止女演员的“反传统”审美 | 专访《江照黎明》制片人陈西笑
文章图片

制片人陈西笑认为李晓楠是从生活的泥缝里生长出来的人 , “她聪明、坚韧 , 是非常接地气的角色 , 我们希望借真实的人物形象和人物关系来激励所有女性 , 为她们带来勇气和力量 。 ”
李晓楠的形象需要一个更有力的反面角色进行依托 。 在丈夫苏睿这一人物形象上 , 我们不仅看到了“安嘉和”式的家暴男 , 还看到了人性更为阴暗的一面 。 在聊到苏睿时 , 制片人陈西笑介绍道:“编剧在打磨苏睿这个角色时 , 凸显了他的两面性 , 表面上温柔体贴 , 白天接老婆下班 , 晚上陪老婆出摊 , 但另一方面 , 他在家里却是一个残忍的家暴男形象 。 一个典型的两面派渣男形象 。 ”
阴晴不定 , 笑里藏刀 , 不知道危险什么时候来临 , 才是恐惧的真正根源 。 无法逃离是李晓楠们的共同困境 , 面对警察时 , 李晓楠讲述了自己逃跑后再被控制的经历 , 她说没有身处其中的人 , 永远无法体会那种绝望 。
形象|这部国产剧做对的,不止女演员的“反传统”审美 | 专访《江照黎明》制片人陈西笑
文章图片

在这个“家庭地狱”中 , 李晓楠虽然没有亲手结束苏睿的性命 , 但她完成了自己命运的“反杀” , 在自我救赎中不断完成生命体验 , 冲破命运的牢笼重获新生 。
“江照黎明”这一剧名也很好地阐释了这部作品的主题 , 制片人陈西笑对此说道:“我们更多的是想表达女性是坚韧的、睿智的、互助的、有力量的 , 鼓励那些深陷绝境的女性 , 决心反抗、勇敢自救和寻求帮助 , 黑暗之后总会迎来光明 , 这就是我们的核心主题 。 ”
在番外中 , 有一段李晓楠高中课堂的戏 , 英语老师提问李晓楠对“太阳照常升起”的翻译和解释 , 李晓楠回答“The sun also rises” , 黑暗之后 , 黎明总会到来 , 太阳总会升起 。
02
一场女性角色审美的“反杀”
在豆瓣《江照黎明》的讨论中 , 有一条3000多赞的短评 , “当马思纯的身材逐渐郝蕾化 , 我知道她的演技可以了” , 这当然是对马思纯演技的褒扬 , 同时 , 也说明理性观众早已将演技视为演员的第一要义 , 而非“白幼瘦” 。
形象|这部国产剧做对的,不止女演员的“反传统”审美 | 专访《江照黎明》制片人陈西笑
文章图片

观众对演员外形要求的审美在提高 , 最重要的是形象与角色的贴合 , 这也是此次马思纯在塑造李晓楠时具有可信度的首要因素 。
第二 , 能够与角色同情 。 制片人陈西笑介绍到 , 马思纯接到剧本时 , 非常喜爱这个角色 , 她认为自己的一些性格与李晓楠有相似之处 , 尤其是性格中的隐忍 , 这也是她能够打通这一角色任督二脉的关键所在 。
第三 , 忘我 , 并成为角色本身 。
剧中有一场十分惊悚的家暴戏 , 制片人陈西笑提到全部都是真打实拍 , “几个巴掌下去 , 马思纯的脸上马上就是5个手指印 , 全程真实拖拽 , 饰演苏睿的演员刘凯打完就在旁边吐了 。 他们都是非常敬业的演员 。 同时 , 在拍摄时 , 导演通过肩扛镜头制造真实感 , 又通过仰视和俯视镜头的切换来体现人物身份不对等带来的压抑感;后期制作上 , 巴掌声、撞击声都做了加大 , 以此让观众更能感受到女主角被家暴时的疼痛感和窒息感 。 正是大家齐心协力、真诚真实的付出 , 才有了两个如此鲜活的角色 , 观众也才更能与之共情 。 ”
当演员们不再一味追求唯美 , 而是俯身贴近角色、进入角色 , 观众就会忘掉演员本身 , 这才会带来成功的角色 。