青春|工业量产思维下,多少青春剧被“甜就够了”给耽误了

黄启哲
从《余生 , 请多指教》到《才不要和老板谈恋爱》 , 青春剧再一次成为网络话题的焦点 。 对于喜欢这类剧集的观众来说 , 剧情走向摆脱了早年恋爱剧车祸、绝症、四角恋等极致化戏剧元素 , 将初遇的悸动、恋爱的甜蜜、相处的磨合以轻松明快的氛围娓娓道来 , 辅之以精致养眼的场景服饰、文艺甜美的情话梦幻呈现 。 而对于另一部分观众来说 , 不够专业的职场呈现与过于美化的生活场景 , 依旧没能较好地修正这类剧集缺乏“烟火气”“悬浮感”的通病 , 日常的“甜蜜”多少带了点工业量产的“糖精”味道 。
“偏见”与“滤镜”正成为成国产青春剧的“一体两面” 。 带有对爱情憧憬滤镜而来的观众 , 满足于“撒糖”情节的密度 。 而另一部分观众则听到“甜宠”二字避之不及 。 甚至于还未开播 , 就在心中将其与“剧情悬浮”“脱离现实”画上等号 。 两种声音的激烈碰撞 , 某种程度上是工业量产思维下 , 对于青春剧创作不断窄化的结果 。 制播平台与营销方与其说是用“甜宠”“虐恋”这些标签来细分受众市场 , 不如说是在以“甜就够了”“虐到上头”来驯化观众 , 有意让“青春剧”与所谓“正剧”“职场剧”作出区隔 , 面对观众不够真实、专业的批评“讨饶” 。 可殊不知 , 观众忠诚的不是某一个标签 , 某一个类别 , 而是作品的质量与深度 。 这种“甜就够了”的创作思维 , 遏制的 , 是青春剧话题拓展的可能性 。 当影视制播方热衷以“糖精”小视频为卖点宣传时 , 也阻碍了其成为现实主义佳作的上升路径 。
这两年 , 青春剧不是没有向现实靠拢的努力 。 盘点这两年的青春剧 , 都热衷于通过男女主角的职业身份带来新鲜感 , 比如《你是我的荣耀》里娱乐明星与科研人员的组合 , 比如《你是我的城池营垒》里特警队员与新手医生的组合 。 《余生 , 请多指教》也延续了这一趋势 。 男主角顾魏是三十而立的外科医生兼医学院副教授 , 而女主角林之校是音乐学院在校大三学生 。 因为林之校父亲罹患胃癌 , 顾魏机缘巧合成了他的主治医生 , 二人由此邂逅产生感情 。 他陪她度过照料父亲的至暗时刻追寻音乐梦想 , 她帮他走出阴霾重拾医者仁心的大爱 , 加之两人本身需要克服的年龄差和校园职场恋爱的磨合过程 , 这本该是一部有滋有味的青春剧 。 遗憾的是 , 年龄差间的矛盾被简化为是否愿意穿“情侣装” , 作为医生伴侣 , 其矛盾则被聚焦在“医生工作忙碌 , 突发状况多难以陪伴”这个常规冲突点之上 。 而女主角违抗父亲“读师范”为自己争取来的大提琴音乐梦想 , 也只停留在口头之上 , 音乐生每天数小时乃至十几小时的练琴时间都没有展现 。 更匪夷所思的是 , 面对抗癌父亲 , 你根本看不到女主角为父母分担的成长与担当 , 选择医生的草率与照料细节的敷衍 , 令人感到就连亲人也沦为编剧谱写二人“命中注定”的“工具人” 。
可看不到职业生活背景带来的现实代入感与人物独特性 , 二人“非你不可”的恋爱宣言多少有些苍白 。 当观众追剧“上头”的热情褪去 , 回味追忆 , 除了被短视频高度凝练的男女主牵手、拥抱、吃醋、接吻等常规“撒糖”套路合辑 , 除了男女主角的深情注视与明媚笑容 , 很难找到留有深刻印象的台词、情节 。 更残酷地说 , 倘若剔除场景服饰、唯美镜头、青春靓丽演员这层层滤镜 , 青春剧 , 何其空洞、老套 。
诚然 , 观众收看青春剧 , 主要憧憬的是美好爱情 , 诚然 , 观众收看青春剧 , 也以解压养眼为第一诉求 。 可美好绝不止于“甜” , 止步于吃饭看电影游古镇的流水账呈现 , 观众看到的 , 充其量只是“玩伴”;单凭公主抱、系鞋带、披衣服等所谓“男友力”情节 , 观众看到的 , 只是停留在分泌多巴胺、刺激肾上腺素的梦幻 。 影视主创对于婚恋如此幼稚的认知 , 决不能用一句“观众喜欢撒糖”就能够敷衍的 。