什么|陆伟：一个好模式，对节目的成功最多只占30%( 二 ) 成功|模式|观众|街舞|声音|中国

文章图片

南城：要“离自己国家很近” ，就是做大量本土化改造？
怎样在中国的节目模式里面更适应中国人的需求？比如说海外的《达人秀》《好声音》，他们更偏重于导师的专业性点评，选手专业输出，几乎不会去展现学员背后的故事。而我们在模式上做的最大一个转变在于我们更注重去讲述才艺背后的普通人。
当然现在这种表达是老套了。但当时，因为国外相对来讲音乐普及教育很强，好的歌手特别多，它们完全可以靠一个优秀的声音和优秀作品来定位。但在中国，学员音乐普及性不像国外那么高，第二点重要的是，做这档节目到底是为什么？就是为了让大家看到一个好的歌手吗？
当时总导演金磊定了一个主基调，可以说是我们灿星人做节目的主基调：节目应该给大家看到一群鲜活的中国人。这些人以唱歌为载体，但本质上是要让大家看到站在舞台上的人到底是谁，觉得他是自己身边可爱的有魅力的人，继而受到感染。对于在中国讲述中国人的故事，我们是比较执着的。

文章图片

迟到网综市场缺预估性
纠结瓶颈期前得先让水到脖子这
南城：从引进到原创转换顺利吗？

文章图片

文章图片

南城：如果不是去年优酷抛出“街舞”橄榄枝，灿星的网综计划行进到哪一步了？
南城：当时你们不能做档纯网综吗？
另外可以说，至少我个人觉得我们在网综方面的预估性还是不够的。直到《中国有嘻哈》成功之后，我们才会知道网综领域也到了可以出影响全中国的一个爆款节目阶段，那时候才把公司研发布局配比做了一些偏移。
我们是在（《中国有嘻哈》）第二年就出了《这！就是街舞》，其实转变还是比较快的。

文章图片

《这！就是街舞》第二季
另外他也提到突破的方式就是索性放开，先去做别的事，不要钻牛角尖。这个也有点像《这！就是街舞》。
【什么|陆伟：一个好模式，对节目的成功最多只占30%】《这！就是街舞》是灿星从来没尝试过的网综，也是我们做了那么多年偏家庭观众的节目后，第一档非常具体偏年轻观众的项目。在这个领域，我们啪一下就试出来了。做出来后我们的感觉就是：还是要一直去积累，厚积才能薄发。