推理|撬动产业过后，现象级内容综艺应该怎么走？口碑|观众|侦探|节目|明星|内容

[新闻页-台海网]
作为掀起国内百亿“剧本杀”市场的现象级综艺，《明星大侦探》在五年里播出六季，凭借扎实剧本累积一批忠实观众。时隔两年，其以《大侦探第七季》之名再度回归，热度口碑虽超过同档期或同类型综艺，但与前六季相比还是明显拉开了差距。
有人说这是难逃“综N代”后劲不足、IP疲态的创作传播规律；有人说是因这类节目水准高度依赖“剧本杀”文本质量所导致的必然结果；也有人说是在普法和娱乐节目的左右摇摆中失去了节目立身的特色；还有人则认为撒贝宁等颇具综艺感嘉宾的集体缺席，降低了节目的可看性。
这些分析各有道理，值得反思。而从某种意义上来说，围绕《大侦探第七季》未能延续昔日超高热度与口碑的讨论，恰恰为国内综艺提供了一个有价值的样本。作为“综N代” ，《大侦探》主创并未急于“上新” ，强求“年年见”；面对已有成功IP ，节目也没有“吃老本” ，而是努力创新探索，不仅在嘉宾上“以老带新” ，同时在剧本创作上也在呼应前作的同时，致力于令其承载更多社会关切与思想深度。浪遏飞舟之时，《大侦探第七季》所呈现的创作踟蹰与市场反馈摇摆，具备一定的借鉴价值，其不止停留在节目的生命力层面，也指向一个更新的命题——在撬动线下新兴产业过后，以内容为核心驱动现象级综艺下一部应该怎么走？
拉胯？用心？口碑割裂本质是观众群体圈层属性不同
【推理|撬动产业过后，现象级内容综艺应该怎么走？】一边是“跌落神坛”“剧本拉胯”的失望吐槽，另一边是“制作用心有诚意”“嘉宾表现依旧在线”的满足欣慰，《大侦探第七季》虽不至于用“口碑两极”形容，但就目前反馈看，观众对其评价有着明显的分歧。
仔细追究，这种分歧其实并不矛盾。拆解节目模式，其基本遵循了“剧本杀”的游戏环节：角色介绍—现场搜证—推理解谜。稍有不同的是，明星嘉宾的参与使整个过程有了更多情境演绎成分。嘉宾更有戏剧性的表演，为观众作为“旁观者” ，提升了沉浸其中的“代入感” ，而逗趣搞怪的即兴互动，则缓解了推理带来的紧绷感，使节目风格更为轻松明快。
而这就意味着，观看节目的观众也分出两种人群，一类是推理解谜的爱好者。他们首要关注的，是节目“剧本”的质量，是案件推理过程是否“烧脑” ，是剧情是否不断反转、结局出人意料。《大侦探第七季》带给观众的最大感受是，剧本更注重戏剧故事的演绎，然而谜题线索存在漏洞，弱化了推理的乐趣。尤其是第五案《飞跃子午线》中，剧本着重渲染主角间复杂的情感故事，单个嘉宾长达十多分钟的“念剧本” ，生生把推理解谜变成了“故事会” 。
而另一类观众则更期待嘉宾带来的综艺感。尽管少了撒贝宁、白敬亭等此前被观众赞为“爆梗”的常驻嘉宾，但张若昀、大张伟、魏晨等人还是以各自风格贡献了不少笑点。而节目组，也在剧本与制作上，时不时“致敬”此前节目内容，激起观众的美好回忆。比如在第六案《机智的老年生活》中，昔日风华正茂的NZND乐队，迈着蹒跚步履以老年乐队形象再聚首。而比起节目初期简陋的“格子间”内景，新一季节目开篇《童话学院之毕业悸》甚至做到了对城堡外景以及数个房间的豪华搭建，所以给观众带来更好的观赏体验和戏剧沉浸感。
此前，《明星大侦探》前六季凭借超高制作与内容水准，成功“圈”住不同观众群，使得节目成为全民级综艺。而这也就意味着，想要延续超高热度与口碑，必须在剧本、场景搭建、嘉宾阵容、综艺效果等各个面向持续打磨节目，才能使之满足不同圈层的观看需求。