彩墨|妙手天成施彩墨，造化自然显逸境——蔡云飞彩墨作品欣赏！ |山水画|蔡云飞|中国美术家协

这个时代，国家的繁荣昌盛促进了绘画艺术的空前发展，呈现出多元化的格局。蔡云飞的这些作品，继承了传统，又富于创新和开拓性。不受古人约束，也不受常规之约束。从有法到无法，随心所欲。走自己的艺术之路，创造出属于自己的“清新明丽、浑厚博大”的彩墨风格。

本文图片

其作品具有鲜明个性化的绘画语言，既呈现了大自然的肌理之美，又展现了大自然的本色和灵气，是独用天地心境的美学探索与实践。近年以来，他创作的彩墨山石就充分展现了大自然的肌理之美，让人百看不厌，极具视觉冲击力。

本文图片

谈到创作这种彩墨山水画的起源，还得从其2015年开始的变法开始。这次变法，是在其历年临摹传统山水画的基础上开始的一次新的历程。其从考察浙东“唐诗之路”一路风光受到启发，感悟大自然之中的斑斓色彩，其创作不应局限于青绿等传统单一色彩，应有更丰富的表现形式。

本文图片

他最终从敦煌壁画中找到了装饰性极强的重彩作为探索方向，其从具象到半意象，直至意象，开启了以泼墨、泼彩为形式的主观意识加情感的意象探索之路。这一路走来，在全国性美术展览上屡有斩获，全国性美展上专家、评委的认可，也为其持续探索彩墨山水增强了信心和动力。

本文图片

蔡云飞艺术之路颇为艰辛坎坷，可谓苦旅，其在艺术上已经探索了整整一个甲子有余。其于1946年2月出生于浙江绍兴古城，受家庭之影响，从小喜欢书法、绘画等传统艺术。六十年代曾就读于浙江美院。 70年代从事美术相关的宣传画、壁画、警务图等工作。
在一路摸索中国传统山水画的路径之中， 1978年得缘关山月、黎雄才等诸位大家指教及启发。后远赴新疆、四川、江西、湖南等地写生、创作，对山水画的传承和创作有了全新的认识。经过多年的努力，其创作颇丰。

本文图片

其间，中国美术家协会原副主席、中国美院原院长肖峰对其评价甚高：“蔡先生并不满足于对传统技法的沿用承继，而总是执着地研究、追求着某种新的表现方法、新的意趣，追求着属于自己的个性化语言，并以此开拓新的境界” 。

本文图片

其经过近6年的“饥饿式”的创作，反复试验，作品集传统的延续性和创新的开拓性于一身之特点，这些自然肌理极美的作品，是任何人无法仿制的，连画家本人也无能为力，这就是作品的价值所在。 2007年，西泠印社出版社为其出版了《蔡云飞书画集》。接着在2015年，浙江人民美术出版社为其出版了《蔡云飞书画精品集》。
蔡先生现居京城，得诸多名家指导，及在其勤奋努力之下，其泼墨泼彩山水画逐渐得到众多艺术界名家赞誉及认可。如著名美术理论家、荣宝斋出版社副社长徐鼎一在看过其新作一百余幅以后，评价其“可谓是艺术界的苦修派，古今中外、洪纤巨细皆欲冶于一炉，积数十年之功力，成一家之面目。今年已七十六矣，然壮心未减，精进不已，令人感佩。 ”