华语乐坛被高估的歌手

1:华晨宇:高音音色难听,甲杓肌参与过低,发音点靠前,大喊大叫;

华晨宇的高音音色和北京现代音乐学院王高鹏教授对学生说“喊出来的干瘪音”完全一致 。

华语乐坛被高估的歌手

文章插图
第一个想到的就是天娱传媒一哥华晨宇,华晨宇是张杰的延续 。在天娱的传播下,大众觉得他唱的很好,曲风够独特 , “新生代实力唱将”、“歌王”噱头一大堆,但实际上华晨宇和张杰的问题是一样的,音乐审美不够,高音来凑 , 充斥着天娱娱乐至死的意味 。
在声乐之中,基本的要求是以情感载体的真声作为演唱音色 。真声具有着天然的柔性和圆润泛音感,可以提供大量的低音泛音区内容,以及泛音强度衰减的快速 。内容足,衰减快 , 音色情感就充沛 , 越符合人类人声审美 。
具体演唱中,换声点之后提供优质的强混,一般而言是需要胸声点缀甲杓肌的主动参与,让声带维持住自身的真声音色质感 , 通过共鸣腔的集中和声压维持 , 来形成金属芯质感 。
华语乐坛被高估的歌手

文章插图
优质的金属芯质感,必定要包含以下三个条件:
1:维持低音泛音区的真声音色,保证金属芯不尖锐化、不老成化;
2:共鸣腔的集中度,提供向上的空间感;
3:声压的强大,提供高音的张力;
这三个条件,第二个和第三个都还好 , 仅仅是舞台表现力的不同 。但是第一点是绝对的核心 , 他直接决定了直观的听觉感受 。唱得好不好听 , 就取决于第一点 , 甲杓肌对于真声的维持程度很重要 。
恰巧,华晨宇就是这个问题,他的强混音色,极大程度的缺乏了甲杓肌提供的真声低音泛音区质感,而且腔体变化偷懒,完成度不高 。具体腔体问题如下:
华语乐坛被高估的歌手

文章插图
1:发音点靠前,靠上,基本从上颌窦位置改变为筛窦等高位置 。过分靠前,可以减少共鸣腔体集中的困难程度,但同时舍弃了以上颌窦为中心的面罩共鸣提供的多区域泛音内容
2:部分高喉位,声带紧张 。华晨宇的喉位控制还行,他的声带压缩程度需要借助咽喉肌肉,来提供部分的喉位对抗力度 。但是总体上 , 华晨宇很偷懒 , 他浅尝辄止 , 并没有将声带压缩的能力作为目的,而是借助咽喉肌肉来完成部分声带压缩 。
【华语乐坛被高估的歌手】这造成了一个比上不足比下有余的问题 。他的喉位不足以致命产生倒嗓,但依然导致了高喉位给与的声带压力 。
发音点靠前,声带紧张,这样的状态下,高音会不由自主的往上喊,而不是以强混的面罩共鸣为核心的共鸣蔓延 。缺乏了大量的共鸣质感,而是简单的将声带音扩大放大,不具备强混的声压内容度,干瘪瘪的 。就是为什么华晨宇的强混音色很难听的原因 , 也是大喊大叫的原因 。
华语乐坛被高估的歌手

文章插图
1:发音点靠前 , 尖锐化,音色过干;声线缺乏共鸣 。
2:甲杓肌参与不了,拉不住声带,真声低音泛音区缺乏;
华晨宇的唱法选择,并不是他个人能够决定的 。而是天娱的一贯作风,从张杰开始,天娱传媒就逐渐感觉到了一个问题:
大众对于声乐的审美认知就是很简单的三条:飙高音、足够帅、八卦足够多 。