非国有博物馆|疫情之下非国有博物馆如何运营和生存？对话上海网红馆长( 三 ) |上海玻璃博物馆|上海|博物馆

第二个就是我们会做一个关于原来工厂是怎么一回事的展览。因为大家可能只知道博物馆原址是生产玻璃仪器的工厂，其它的就不太清楚。我们找到过去在上海玻璃仪器一厂工作的，像厂长、技术员等各种类型的人，现在基本上也七、八十岁了，用他们讲的故事，配上找到的老照片，做一个口述史类型的展览。通过这样的展览，让大家了解工厂的原住民，是怎么看待玻璃工厂变成玻璃博物馆，以及上海从工业城市演进成后工业城市。
这两个展览本来打算五月份开展，现在因为疫情的关系，时间可能会延后，但是都会在今年推出来。
玻璃艺术面向未来，分享可能
南都：您之前在文章中提到“玻璃博物馆的一种使命，就是说分享玻璃的无限可能” ，能否展开谈谈这样浪漫抽象的说法。
张琳：在一开始做博物馆的时候，我们就在讨论愿景、使命、价值观，能够给大家带来什么？我认为博物馆最重要的一个功能就是分享。这个观念源自于我去大英博物馆的经历，碰到一个能讲中文的志愿者带我参观，还对我讲了大英博物馆成立的故事。 1753年有位英国医生，在离开人世前写下遗嘱，把一生收藏的7000箱宝物捐给了英国政府，接下来在市民同意加税盖楼的情况下，两年后有了大英博物馆，大家都可以看宝物。听了这个故事以后我很感动，博物馆通过分享给大家带来的利益远远大于其它功能。
上海玻璃博物馆可以分享什么给大家呢？以我对玻璃的理解，我把它分为科学和艺术两个层面。从科学层面来讲，现在已经有了很多高科技的玻璃，像可以用作激光武器的激光玻璃，还有化学稳定性好、硬度高的玻璃牙齿，博物馆应该把玻璃在科学探索方面的无限可能分享给大众。六年前，我们做了“退火”项目，跟当代艺术家有了一些紧密接触。我认为让艺术家参与项目，等于是探索了玻璃在创造力方面的无限可能。博物馆有这个责任，我们也实实在在地在履行分享的义务。
南都：“退火”项目的哪个作品给您留下了比较深刻的印象？
张琳：来自北京的艺术家林天苗，她的作品《暖流》被我放在了博物馆的主要位置展示。这件作品有三个层面的含义，第一是所有的玻璃是原生态工厂制作的，它的在地性特别好；第二是这位女艺术家很让我尊重，她为了做“退火”项目，一年中超过一百天待在玻璃博物馆，她从了解玻璃的工艺，到如何把玻璃材料和她的艺术创作做一个结合，花了大量的时间和精力；第三是这个作品的社会性，它把人的个体、群体、社会之间的关系描述得非常好。

本文图片

林天苗的作品《暖流》。
我对当代艺术家很尊重，也很欣赏。因为他们对一些社会敏感问题，包括人与人之间的关系，他们理解得非常透彻，通过作品也有非常好的表达。
南都：艺术家对玻璃工业界有什么建议吗？
张琳：至于这个，我觉得艺术家更多的是个体思考，但是他们的创作也能让玻璃工业界去理解什么是玻璃的无限可能。其实做“退火”项目的出发点，没有那么现实。我们资助艺术家，让他们发挥个性去创作，是希望艺术家的创造力能带动玻璃行业，甚至是整个社会，让大家更多地去思考，去做属于自己的东西，而不是抄其他人的作业。
复旦大学艺术哲学系的系主任沈语冰老师来参观以后跟我讲，有一点他非常欣赏，是什么呢？就是玻璃这种古老的材料，我们用来和当代艺术发生关系，而不是去和非遗发生关系。我是怎么回答他的呢，就是作为博物馆，如果做太多总结过去的事情，就不太会面向未来。其实对人类来讲，更重要的是去面向未来。