什么|被《声生不息》捞回来的港乐，有什么不一样？( 三 ) 时代|乐坛|舞台|曾比特|年代

从首期节目安崎的《抱一抱》（陈小春《犯贱》国语版），到一公李健+李克勤的《花火》（梁咏琪原唱）、刘惜君+单依纯的《来生缘》（刘德华《一起走过的日子》国语版）等作品，出现在《声生不息》舞台上的香港流行曲，除了脍炙人口的粤语歌，还有香港歌手的经典国语金曲。

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单依纯和刘惜君
一首歌有多个不同语言的版本，这种“一鱼两吃”的做法，曾经是上世纪香港流行音乐鼎盛时期的标志之一。
为了顺利打入不同地区的唱片市场，即使是全粤语专辑，也会在十首广东歌以外，加插一至两首国语歌；反之，当香港歌手推出国语专辑，也会在专辑的末尾，放上主打歌的粤语版本。
有网友看完《声生不息》之后，会把讨论焦点放在内地艺人的粤语咬字上。在节目上演唱国语歌的歌手，更成了众矢之的。但其实， “港乐”所包含的范畴，一直都是相当广阔的。从来没有人说过，一定要唱粤语歌，才算得上是“港乐” 。不管你唱的是什么普通话还是粤语，只要能向听众传递出“港乐”的精神，那就可以被归入“港乐”的范畴。
上世纪90年代，许茹芸、许美静、张信哲、苏慧伦这一批赴港发展的外地歌手，粤语大都不甚标准，但他们极具个人特色的粤语歌，却在“港乐”史上留下了浓墨重彩的一笔（正如出现在首期《声生不息》的《倾城》）。至于邓紫棋、方大同等以国语作品为主的香港艺人，虽然也很少发表粤语歌，但他们创作的音乐，都自带“港乐”的精气神。

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魔动闪霸、马赛克乐队和林晓峰
像李玟、莫文蔚、王嘉尔这些生于香港、扬威海外的国际化艺人，很多路人粉都不太知道他们的“根” ，竟然是在中国香港。事实上，香港这个中西合璧的大城市，一直都是东西方文化交汇互融的核心所在。透过《声生不息》这个节目，大家才惊讶地发现：原来李玟早年也发过粤语专辑，她的母语广东话甚至还讲得那么好！
所以，《声生不息》的一公，并没有拘泥于歌曲只用粤语来唱，而是把更多的精力花在了歌曲本身对“港乐”精神的传递上。无论是《花火》的国语+粤语版，还是《来生缘》+《一起走过的日子》的双版本，都是“港乐”精神的一体两面。
两个不同语言的版本，仿佛就如同一块镜子，照见了“港乐”的多元内蕴与丰富性。
很多人都对杨千嬅+炎明熹《勇》的舞台津津乐道。一开始，困在忧伤情绪里的少女炎明熹，只能无助地伏在杨千嬅的腿上；但经过一首歌的彼此鼓励，炎明熹终于有勇气踏上眼前的独木桥， “望着是万马千军都直冲” 。身为前辈的杨千嬅，则站在一旁目送炎明熹勇敢向目标进发，这，又何尝不是《声生不息》这个节目“港乐传承”的最佳写照？
【什么|被《声生不息》捞回来的港乐，有什么不一样？】-全文完-