胡彦斌的唱功专业分析( 二 )

。集中于常石磊的平衡混音色,朝着声带边缘化和弱混倾斜 。到了2007年,胡彦斌基本摆脱了常石磊式的平衡混音色,开始自身独自创作,那也是他第一次担任音乐总监,《秦时明月》的所有音乐胡彦斌都是一把手 。《月光》这一首 , 在当年直接封神 。说实话小时候我听到这是一首歌 , 真的是激动和感叹 。

胡彦斌的唱功专业分析

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但是不论是平衡混还是声带边缘化以及弱混,当时的惊艳唱法放在我如今的角度审视,觉得很精彩但是听多了依旧会产生一定的审美疲劳 。而胡彦斌也并未让人失望 , 2015年的他在《我是歌手》的出现,创造了非主流审美的专业化音乐 , 给大众带来了耳目一新的音乐——编曲改编的魅力 。
伴随着编曲 , 是他堪称全面的声乐技巧大满圆,虽然上限音高有局限 , 但依然具有High C 。而离开《我是歌手》后,他开创了《牛班》和开始注重音乐的故事化,彻底成熟,不再追求技巧上的突破,而注重情绪化、艺术上的突破 。
依旧以三个阶段来展示胡彦斌的腔体技巧天赋;
早期:声带边缘化;胡彦斌学习年份:2004年初步掌握,2007年大成;
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流行音乐的主流技巧,也是对于个人音色改变较大的音色 。可以提供完美的柔和、气声、纤弱听觉 。而声带边缘化在男歌手上,因为男歌手的声带厚度较大,声带边缘化具有比女歌手更好的底层低音泛音区 , 所以男歌手的声带边缘化对于12岁-18岁的学生人群来说,是无法抵挡的魅力音色 。简单说,网络捏嗓子唱法就是声带边缘化的业余版 。
早期:平衡混;胡彦斌学习年份:2004年大成;
平衡混 , 混音范畴 。可以快速在强混弱混之间过渡波动,形成一种泛音化加剧的特殊音色,听觉上有一种真假声分层的过度美感,特殊但不割裂,属于完美的加花音色 , 常用于换声点转音 。
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严格来说集中于换声点F4之后的平衡混质量会更高,但是同样那样的音色会过重,显得不好听 。胡彦斌的平衡混有一定在F4以下的延伸:E4-G4为核心区域 。代表作《红颜》 。周杰伦有也常识,《花海》副歌第二句的尾音,就是加强版的平衡混 。
早期:弱混;胡彦斌学习年份:2004掌握,2007年进步,2015年大成;
胡彦斌的弱混,早期有一定停留在假声的纤弱化上 , 并没有太多的真身金属芯参与来维持底色 。即使是《月光》之中,弱混的强度也是通过大量细节叠加来完成质感 。Live水准的,胡彦斌的弱混很难收音到CD效果 。胡彦斌弱混情绪化,应该是在《我是歌手》之中的展示,具有金属芯的维持,同时喉位稳定 。但是因为甲杓肌能力并不是很强 , 即使打成,胡彦斌的弱混也不是很好听 。
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中期:胸声渐强;
胸声渐强 , 是胡彦斌唱功提升的关键 。通过建立有意识的环甲肌甲杓肌分离意识,来通过大量胸声参与,来完成甲杓肌存在感的对应肌肉记忆,以此来微调真声的力量感程度 。
这是很重要的改变 , 不管胡彦斌的假声、弱混、声带边缘化再怎么好 。终究是技巧,专业的认知,一定是以质量真声为主 。这是胡彦斌拜在专业声乐老师之后才具有的审美提升 。