宋易格|陈漫、宋易格双人展“之间”，于松美术馆开幕 |陈漫|美术馆|松美术馆|展览

2021年7月1日，在崭新的七月，松美术馆新展，陈漫、宋易格双人展“之间”正式拉开帷幕！
此次展览是陈漫和宋易格两人首次在北京联合举办的展览，也是艺术家陈漫最新作品的首次公开亮相，展览试图通过两位艺术家对摄影与油画的独特见解，探寻摄影与绘画之间、中国传统与现代艺术之间、人与人之间以及人与自然的关系。

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【宋易格|陈漫、宋易格双人展“之间”，于松美术馆开幕】两位艺术家都出生于1980年，出于对艺术的坚持与信念，一个成为了时尚摄影师，另一位成为了职业艺术家。陈漫和宋易格，在截然不同的艺术领域以及平行时空中，默契十足地选择了相似的内容进行创作，不谋而合的产生了相通的联系和共同的敏感度：被记录者的背影，朦胧怪诞的场景，似是而非的情感，都似乎冥冥中的将他们的作品如丝线般串联在一起，发出了共鸣。
“之间”也恰恰成为最为契合的主题：在鲜艳和晦暗“之间” ，在内心和外在“之间” ，在意识和潜意识“之间” ，在现实和梦境“之间” ，在摄影和绘画“之间”…… 。两位艺术家在彼此之间，相互推拉、抵抗，而又包容、共生。
尽管两位艺术家在作品处理上运用了截然不同的媒介，甚至在作品的叙事空间上形成鲜明对比，但纵观二人作品之间，会惊喜的发现，两位艺术家在不同时间段创作的主题和题材，氛围与意境，都颇为相似，不谋而合。

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宋易格的绘画，往往将物体放置进一个怪诞的场景，让人的感官在现实和梦境中反复抽离跨越，从而产生一种扭曲的压抑和快感。在其作品中，虚和实不再是对立的。仿佛在真实中，虚假也是不可缺少的一部分。而虚假包裹着的真实，才最让人有安全感。比人还大的鱼，用气球挡住脸的人，仿佛一场刻意捏造的现实，不仅让观者开始思考真实的意义，也许在其超现实主义的减法下，更强调了无意识的重要性。

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陈漫的摄影，则更常用鲜艳缭乱的颜色、多变夸张的手法，把现实的人事物，塑造得仿佛超脱真实、超脱理性。摄影主观的记录性、真实性也在她手上被颠覆。情感被无限加注和放大进作品里，而意识加工后的现实，也完完全全被她自己所控制。无疑的是，她一直拥有自己的美学法则，肆意却不凌乱，直白却又缠绵。也许只有遵从主观感觉，才能将人类本真的情感余温留存于工业加工过的媒介。而她的作品中，眼花缭乱中又总是含着一丝悠然自得，一丝游刃有余，一丝气定神闲。所有夸张的表达，都被安抚、操控，且给予了合理性。

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松美术负责人王端在开幕式上表示：“‘之间’是两位艺术家于不同时空的对话，他们的作品是东方禅意与西方哲思的相遇，陈漫将现代元素与古风古韵完美结合，系列作品重现国风中的意境美感，是别样的中式文化情怀；而宋易格的作品追溯西方哲学、艺术史，具有高度的个人化色彩，是一场抽象的哲学辩论。 ‘之间’亦是作为松美术馆支持中国青年艺术家重要项目之一，「松」后续会继续关注青年艺术家，推动中国当代艺术的发展与进步。 ”