书法美学
【引言】
书法美学作为学科研究起始于20世纪20年代，但书法美学的思想自从有象形文字就存在 。书法美学的任务在于解释美，探讨在书法这个形式媒体下美是如何被创造，探讨书法家如何运用美的形象以及探讨书法的审美受体 。书法美学是书学和艺术美学的重要分支，是建立在书学和美学的基础上，探讨对书法艺术中的美和审美问题的一门新兴学科 。
【正文】
书法美学
1、书法美学常识
书法美的物化形态 线条是文字的媒介或元素，是进行书法艺术创作的特定的物化形态 。由此可见，线条是书法美的起源 。太古时代，人类处于蒙昧时期，对于线的作用与功能不认识 。随着社会实践的深入与生产力的发展，人类在实践中认识了线的作用与功能，便运用线条来描绘物体 。于是，书与画便产生了，而这一画便成了书画的物化形态——线条 。作为观念形态的书法艺术，它内容的特征，往往取决于它所反映的对象的特殊性和把握方式的特殊性的统一 。具体地说书法艺术反映对象的特殊性是文字书写，把握方式的特殊性是笔墨线条 。因此，书法文字的内容对其所具有的书法美学价值来说不是决定性的因素，关键四在笔墨线条艺术水平的高低雅俗之分 。各门艺术可以按其反映现实的不同方式来划分种类，它可以是以情感为主，也可以是以认识为主，由此构成表现艺术与再现艺术二大种类 。表现艺术以反映主观世界为主要对象 。再现艺术以反映客观世界为主要对象 。而二者并非截然对立，有时是互为观照、辨证统一的 。
2、书法美学文化内核
“概括地说，艺术作品的内容包含这两个方面：一是对现实生活在其本质的统一与现象的丰富相结合的形态上的把握与反映，二是这种反映既然要经过艺术家的选择、概括、加工和评价，所以作品必然蕴含着艺术家的思想情感和理想 。而在艺术家的思想情感和理想中，又可能相应地反映和集中着一定时代，一定阶级的人的思想情感和审美理想” 。那么，书法作品的情感内容其本质是什么呢？情中之“道”也 。“载物”是情感的功用，“载道”是情感的大境界 。
3古代书法美学思想
不同历史时期有不同的字体、书体，不同的书法观和书法美学思想 。人们常说的“晋尚韵、唐尚法、宋尚意”之类，就反映出不同时期的法状况和书法美学思想发展变化 。字体、书体的形成发展，会影响书学思想和书法美学思想的形成发展 。但意识也会对存在产生积极的或消极的作用；书学思想、书法美学思想观念对书法实践也会产生积极的或消极的影响 。而就我们所知古代的书法家出名大多在于其书法的美感特别，说明在古代书法美学思想就在无形之中已经深入人心了，影响着人们生活得方方面面了 。
4、书法美学现实意义
书法美学在现在也同样影响着人们生活得方方面面，如我们很小的时候家长就十分严厉的监督我们练字，最先写的大多是方方块块的楷体，再大些就开始变着花样的改变自己所写的字体，可能是这里弯一点，可能是那里稍微沟一点，亦有可能只是临摹 。也许最总什么字体也不是，但那一段属于我们的光景却在我们记忆的记事本里，被好好的珍藏了！又有人说从一个人的字可以看出一个人的性格，我觉得这也是有一定道理的，你是一个急性子，那势必你写字也急导致字体龙飞凤舞、十分飘逸 。你做事沉着冷静，那势必也能一笔一划的小心勾勒每一个字每一个笔画 。
人们对美的追求是永恒的，但对于什么是美的标准却因人们的文化、知识、兴趣、爱好的差别，产生了不同的审美标准 。硬笔书法是一种美 。法国18世纪哲学家狄德多对美有一个著名的论断，美在于事物之间的关系 。书法的美也离不开对书法艺术与其它事物的关系的理解，这种美并不是单一的直线的、平面、孤立的 。同时，对书法的研究总是与对历史批评、社会学、艺术语汇等学科的研究相伴随的 。书法美是一个系统的整体的美，是一种以语言、文字为载体，以线条结构为具体形象，以一种抽象的审美理念为思维形象，给人产生一种美的享受的艺术形式 。虽然书法在发展过程中产生了许多的流派，但他们都有一个共同点，就是都是以文字为基础的一种艺术 。在练习书法的同时，一是理解文字中所蕴含的含义，二是在练习中通过创造、学习美的作品，体验美的感受，从而提高自己的审美水p