|空山基的机械姬：女人还是女神？ |雕塑|空山基|机械姬|女神|机器

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空山基《无题》1982绘画板丙烯

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空山基《机械姬》真人尺寸站立模型2015玻璃纤维增强塑料，铁， LED霓虹灯◎剀弟
既非女神崇拜也非男性幻想，而是人类的副本。
【|空山基的机械姬：女人还是女神？】——“空山基：大都会”
上海夏季有一个展览赢得了非常多的关注，就是昊美术馆的“空山基：大都会” ，展览6月开幕，将延续至11月底。作为空山基在中国的首次大型机构个展，本次展览展出了艺术家自上世纪70年代开始至今的创作，包括绘画、雕塑、装置，以及近年来最新的作品。
空山基是谁？他是日本最著名的插画家。 1969年艺术学院毕业后，进入广告公司工作，《星球大战》上映之后引起机器人热潮，空山基受到商业委托，于1978年创造出了女性机器人——机械姬（Sexy Robot）的形象。之后空山基延续这个形象的探索，不停发展自己的绘画和展现技巧，形成一种独特的金属质感美学，并且延展至生物领域，在1999年与索尼合作，创造了全球首个电子机械狗“AIBO” ，后者在2001年被纽约现代艺术博物馆（MoMA）永久收藏。他的机械姬也变身为实体雕塑，在展览和公共空间频繁出现。
一进入昊美术馆，我们就面临一座5.88米高的机械姬雕塑，这个巨大的机器人女性形象，泛着金属光泽，微微展开双臂，如同未来要飞升的女神。之后展览进入第一个板块“机器人化的生物” ，里面包括空山基的恐龙绘画和恐龙机器形象，机器人化的生物是空山基一直以来的兴趣和题材。
在恐龙雕塑旁边，可以第一次亲眼看到空山基的绘画，给我留下了如同电脑绘制一般的精细印象。细节真实，题材又颇超现实主义，色彩的晕染过渡自然完美，这是一双绘画匠人之手的作品啊！
后来看到空山基绘画的纪录片，果不其然，艺术家用铅笔、丙烯和喷枪笔创作出一幅幅如此生动的作品，其中有无数的细节。虽然以上世纪出现的海报女郎为主要的起步灵感，空山基对机器化的生物的描绘确是自己独立摸索出来的。 1983年出版的机械姬的第一本画册惊艳了众人——金属表面的光滑、柔软却无法滲入的质感。关于这一点，他提到：“我没有助手，也没有导师。 ”而他的精细的绘画技巧，手绘的匠心精神，也同样表现在后来的雕塑作品中，透露出一种独特的手作的复古感。
所以在展览中，无论是我们看到的数个机械姬的雕塑，还是在最后一个空间里的镜面反射效果，我都特别注意到，由玻璃纤维增强塑料、铁、铝、树脂等材料构成的雕塑本身处理的细致，以及镜屋表现的取巧之完美，可以说，精细的手工感和凭借人的巧思达到的幻觉，比起今天大部分的声光电沉浸式体验而言，具有更强的复古未来主义，在怀旧的同时，让人产生时空的无限之感。
但是在空山基傲人的绘画技术背后，最为核心的仍然是他塑造出的系列机器人女性的形象。展览将空山基与大都会列为并列标题，正是提供这个形象解读的核心密码：大都会指德国导演弗里茨·朗1927年的电影《大都会》，而空山基的机械姬形象，受到《大都会》中女机器人形象的影响。在展览现场，我们还可以看到空山基对《大都会》致敬的绘画。
在《大都会》中，统治者委托科学家制作出一个圣母玛利亚的翻版机器人，但是这个机器人却成为破坏整个机器世界的导火索。电影历史中第一次出现女性机器人诞生的桥段，而这个机器人角色，在这里既为人所造，又不受控制，既挑起欲望，又催生邪恶。