王原祁|对景写生,典雅唯美,张若澄绘《燕京八景》

张若澄是清代乾隆皇帝的近臣,他出身名门。张若澄的祖父叫张英,官至文华殿大学士。张若澄的父亲叫张廷玉,不但封爵,还配享太庙。在清代,这是一个汉臣可以享受的最高待遇了。张若澄的哥哥叫张若霭,官至内阁学士。张若澄自己也特别争气,他也进入内阁为官。张若澄不但是有作为的文臣,他还是画家,他的很多画作都被宫廷收藏,有些精品画作还有皇帝的御题诗。
王原祁|对景写生,典雅唯美,张若澄绘《燕京八景》
文章插图

这套山水册页是张若澄创作的《燕京八景》,描绘了清代京城中八处最美的景色。从笔墨技法上看,张若澄师法王原祁,讲究笔力千钧,构图唯美。王原祁在创作中喜欢强调庙堂之气,他甚至在山水画中设置“龙脉”,用风水堪舆的知识强调作品的气势。这套册页在对景写生的基础上,对实景山水进行美化,纵然是画面尺幅不大,看上去也有壮美风情。
王原祁|对景写生,典雅唯美,张若澄绘《燕京八景》
文章插图

上图为《金台夕照》,现代人只能通过古画了解这四个字的含义了。画中远处的起伏山峦为画家臆想,事实上并不存在。这种创作方法,体现了古代画家对山水的审美标准。在实景的基础上,进行必要的添加删减,进而表达情怀,这才是画家首选的创作方法。画中景色是否与实景一致,不是画家考虑的重点。
王原祁|对景写生,典雅唯美,张若澄绘《燕京八景》
文章插图

不能用“像不像”衡量这组作品,应该用是否有笔墨情趣来欣赏。《居庸叠翠》一帧看上去略显清冷,丝毫没有浓浓翠绿的暖意。张若澄这样设色是为了表现传统山水中特别看重的苍润美感。画中留白破除了冷色调产生的荒寒,为画中景致带来一种肃穆之美。
王原祁|对景写生,典雅唯美,张若澄绘《燕京八景》
文章插图

古代画家不会画夜景,偏偏在“燕京八景”中就有一处是月夜美景。张若澄只能用渲染之后形成的自然肌理,尽力描摹天光变化。虽然技法上不成功,但在意境上捕捉到了月光之下的浪漫梦幻。画美景,实际上是画意境,意境无法触碰,只能用心感受。
王原祁|对景写生,典雅唯美,张若澄绘《燕京八景》
文章插图

这套册页中有大量建筑物,描绘建筑的手法属于界画,很多文人画家瞧不起,觉得这是匠人学习的内容。张若澄没有这种偏见,他运笔自由,勾画精准,无论是宫室殿宇,还是民屋瓦舍,都刻画得十分精致。从这个细节可以看出来,张若澄在绘画技法方面下过一番苦功,是一位实力派画家。
王原祁|对景写生,典雅唯美,张若澄绘《燕京八景》
文章插图

《燕京八景》中包含了京城中的四时美景,一套册页在手,仿佛游历其间,心旷神怡。西山是京城西部山脉的总称,画中描绘的香山静宜园一带的风光。香山是西山山脉的一部分。张若澄采用宋代院体画风,描绘雪景山水。张若澄在创作中如有神助,用阴云密布的天空衬托雪山巍峨气势。从这个细节可以推测出来,张若澄为了创作这组作品,用心良苦。
紫禁城里有很多水井,但宫中人从来不喝井水,他们从玉泉山拉水饮用。这就是《玉泉趵突》的来历,乾隆赐封玉泉山的泉水为“天下第一泉”。也许有了皇帝的褒扬,张若澄采用青绿技法创作此帧作品。画中山水相依,峰峦叠翠,是这组册页中的精品。
王原祁|对景写生,典雅唯美,张若澄绘《燕京八景》
文章插图

欣赏这组册页,不但可以了解清代京城美景,还能体会到清初正统派画风对宫廷绘画的影响。画坛正统派的地位,哪怕到了清代中期依然不可撼动。