|拙朴灵动,寄情于壶——史银之

史银之
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【|拙朴灵动,寄情于壶——史银之】正高级工艺美术师
师从曹亚麟、张培元
史银之 , 1965年生于江苏宜兴 , 毕业于中国美术学院紫砂艺术高研班 , 师从张培元、国大师曹亚麟。 踏踏实实的求学之路 , 使史银之有着良好的艺术审美 , 并奠定其扎实的制壶功底 。
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史银之从1983年开始研制紫砂壶 , 他回忆学做壶那几年 , 最开始是做传统器 , 后来又专攻花器 。 因为做花器更有挑战性 , 花器的功夫大、难度大 , 同时还要有雕塑和绘画的基础 , 才能表现出自然的韵味 。 史银之将花器描述成“大自然的精灵” , 他的花器作品“形、工、料、款、精、气、神、韵”俱全 , 造型雅美 , 构思奇巧 , 做工精细 , 主题突出 , 十分受藏家的喜爱 。
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史银之的花器作品大多为原创作品 , 他通过花器来做心中所想 , 紫砂泥在他手中 , 仿若“活”了过来 , 成为了他心中所想的各种造型 。 作为一个紫砂艺人 , 史银之把自己所想、所见、所闻的人生所感悟都溶入到他的作品中 。
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史银之做壶数十余年 , 对于制壶有着独特的理解:首先 , 要用心 , 制壶要认真、勤勤恳恳、脚踏实地、要能定下心来 , 要能坐得住 , 在紫砂壶的造型上要有要求 , 工艺上要有追求 , 泥料上要有讲究 , 要下苦功夫 。 其次是用情 , 对紫砂要有感情 , 对人生要有感悟 , 创作的作品才会有自己的个性、自己的特点和自己的语言 , 才会赋予作品思想、灵魂和生命 。 最后是用爱 , 要有爱心 , 爱其实也是宽容和包容 , 我们不但要包容所有的作品 , 也要包容所有制作者 , 包容所有爱壶人士 , 多一份理解、多一份包涵、多一份关爱 、相互学习 , 不断共同提高 。
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《金钱松》
史银之为人谦逊豁达 , 但每每谈及作品便滔滔不绝 , 每一把壶都有它的独特故事 , 他很善于观察生活 , 任何小事都有可能激起创作灵感 。
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《祝福》史银之对中国茶文化有自己独特的见解 , 大到中国茶道精神的形成 , 小到一壶、一杯、一盏的具体茶具制作与使用 , 处处体现出中国人的人生态度和器物精神 。
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《观今》
看他的作品 , 能感受到浓浓的中国魂 。 像他的代表作《中华根》 , 就是一把独一无二的树根壶 。 以中秋佳节为主题 , 底似宝岛台湾、海南的地图 , 寓意着阖家团圆、家国平安的祈愿 。 他赋予一把紫砂壶与众不同的意义 , 以此来表达出他内心的思想 。
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《中华根》
史银之的花器作品 , 最为著名的莫过于“贴松皮”技巧 。 他对如何展示松树表皮的特点 , 有着独到的理解 , 看他的松壶 , 表面沧桑嶙峋 , 树皮层层相迭 , 栩栩如生 , 抚之手感尤为特殊 , 显得十分有韵味 。