林泉高致|林泉高致，常亲常乐绘画

【林泉高致|林泉高致，常亲常乐】《林泉高致》6篇，北宋时期论山水画创作的重要专著。作者郭熙认为山水画家应当努力创造一种美的境界，面对山水画就可以“不下堂筵，坐穷泉壑”。艺术家周思源以近几年来创作的《蜀道之上》系列作品为主体，以红、黄、蓝、灰4个色系的66件作品打造了一个以《林泉高致》为名的个展。

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展览的诞生，从某种程度归功于艺术家在2012年春节的年初三，重新拾起了小时候学过的器乐和绘画，在绘画创作的学习和交流过程中，认识多年的画家好友周春芽、尹朝阳先生以及本次展览的策展人何桂彦先生都给予了他鼓励和灵感。“绘画和音乐艺术可以给予人一种力量，可以神奇地让人世间的痛苦有所减缓或者完全消失，让美的生活得到绽放。”周思源表示。
策展人何桂彦先生从艺术史的角度追溯了展览名称《林泉高致》的由来，从魏晋南北朝至宋代以来，山水画是如何达到创作和理论巅峰的历史，以及中国人对山水画的特殊情感和蕴含于其中的智慧。而在周思源的作品中，其语言和媒介表象的背后，蕴含着中国古典文化、传统文化复兴的议题，是一种生生不息的血脉传承。
周春芽极为赞赏周思源的要勤奋。在周春芽眼中，后者是一位非常虔诚的艺术家，这种虔诚有非常强大的力量，让他的作品没有负担，所以人们才能看到他的那些色彩，那种表现语言。他的情感在色彩和绘画肌理里面表现得非常充分。

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展览于上海喜玛拉雅美术馆举办，喜玛拉雅美术馆馆长沈其斌先生指出，艺术表达灵魂，艺术也治愈心灵。周思源作品的背后奉献着他的人文追求。他既喜欢倪瓒、王蒙，同时还研究塞尚和康斯坦布尔，无论是传统还是当代，无论是东方还是西方，他都能够有这样的一种胸怀去接纳和学习，再转化成自己的语言去创作。
展期将持续到8月22日。（小新）